Examples of using David hockney in Vietnamese and their translations into English
{-}
-
Colloquial
-
Ecclesiastic
-
Computer
Hình vẽ: David Hockney.
David Hockney- 80 năm nghệ thuật thể hiện trong 8 tác phẩm.
Tôi thích sống trong thế giới sắc màu"~ David Hockney.
Họa sĩ David Hockney tham gia một lớp học photoshop.
Đó là tác phẩm A Bigger Splash của David Hockney.
Combinations with other parts of speech
Usage with nouns
Bức tranh David Hockney tạo sự thu hút trong cuộc đấu giá với 90,3 triệu USD.
Tôi thích sống trong thế giới sắc màu"~ David Hockney.
Nghệ sĩ David Hockney trên trường quay‘ UBU ROI' tại Nhà hát Tòa án Hoàng gia, London vào năm 1966.
Kỹ thuật bắt mắt này được tạora bởi nghệ sĩ người Anh David Hockney vào đầu những năm 1980.
David Hockney đã được truyền cảm hứng để tạo ra loạt Splash của mình bởi những năm đầu ở Los Angeles.
Bức tranh Đường cao tốc Pacific Coast và Santa Monica( 1990)của họa sĩ người anh David Hockney gây nhiều hứng thú.
David Hockney đã được truyền cảm hứng để tạo ra loạt Splash của mình bởi những năm đầu ở Los Angeles.
Sinh ra tại Bradford, Yorkshire vào năm 1937, David Hockney đã quyết định theo đuổi hội họa khi còn trẻ.
Bức tranh tường trị giá hàng triệu đô la dưới đáy bểbơi Tropicana của khách sạn được David Hockney sơn năm 1987.
Một trong những tác phẩm nổi tiếngnhất của nghệ sĩ người Anh David Hockney, The Splash, đã được bán với giá 23,1 triệu bảng tại Sotheber' s ở London.
Nhưng để thực sự tận hưởng những gì kỹ thuật đã cung cấp bạn không thể đánh bạiđưa những hình ảnh theo cách David Hockney dự định.
Sau đó, David Hockney cũng sử dụng iPad để tạo ra tác phẩm digital khung cảnh Yorkshire, đơn giản là nó quá dễ dàng để lựa chọn nhiều màu sắc.
Ông đã thực hiện một tham chiếu Kính vạn hoa, vì vậy tôi nghĩ về David Hockney[ Anh nghệ sĩ đương đại nổi tiếng của mình ảnh collages], và tôi nghĩ rằng tôi có thể làm việc ra khỏi đó.
Trong gần 60 năm qua, David Hockney( người Anh, sinh năm 1937) đã theo đuổi một sự nghiệp độc lập với một tình yêu lớn đối với hội hoạ và những thách thức nội tại của nó.
Không quá ngạc nhiên khi cảm giác kèm xuất hiện ở những nghệ sĩ sử dung phép ẩn dụ xuất sắc như nhà văn Vladimir Nabokov,họa sĩ David Hockney, và nhà soạn nhạc Billy Joel và Lady Gaga.
Các tác phẩm đầu của David Hockney và các tác phẩm của Richard Hamilton Peter Blake và Eduardo Paolozzi được coi là ví dụ tinh trong phong trào.
Tốt nhất của các phòng trưng bày là Tadao Ando thiết kế đồ án NhàBenesse, một khách sạn kiểu dáng đẹp và bộ sưu tập mà chủ công việc của các nghệ sĩ như David Hockney, Bruce Nauman, và Frank Stella.
Bức“ Portrait of an Artist( Pool with Two Figures)” là một trong những bức họanổi tiếng nhất của họa sĩ David Hockney, khắc họa một người đàn ông khoác áo jacket hồng đang nhìn một người khác bơi dưới bể.
David Hockney nói về cách đánh giá đúng điều này. Bức họa rất quyến rũ được làm tôn lên khi bạn nghĩ về thực tế là nó mất 2 tuần để sơn vết bẩn này, cái chỉ nhìn 1 phần nhỏ 1 giây để xảy ra.
Các tác phẩm của các nghệ sĩ người Mỹ này rất khắc nghiệt và đồ họa,so với các đồng nghiệp Pop Art Anh của họ như David Hockney và Peter Blake, người có cái nhìn chủ quan, gần như lãng mạn hóa văn hóa nhạc pop từ bên kia.
Đây không chỉ là một tác phẩm mang tính bước ngoặt trong oeuvre của David Hockney, đây còn là một biểu tượng của Pop xác định thời đại và cũng mang lại một bản sắc hình ảnh cho LA”, Emma Baker, người đứng đầu bộ phận bán hàng buổi tối nghệ thuật đương đại của Sotheek, nói trong một tuyên bố.
Bộ tranh đồng vọng những lớp lang đồ hoạ, đường viền sạch và mảng màu phẳng xuất hiện trong tranh phong cảnh điền dã của Alex Katz,cảnh ngoại ô California của David Hockney, không gian trong nhà và tĩnh vật của Jonas Wood, hay những nhịp cảnh- quan- thơ trong tranh khắc gỗ của Kamisaka Sekka đầu thế kỷ 20.
Yves Klein, Võ Raysse, Niki de Saint Phalle,Wolf Vostell, David Hockney, Alex Katz, Malcolm Morley, Ralph goings, Audrey Flack, Richard Estes, Chuck Close, Susan Rothenberg, Eric Fischl, John Baeder và Vija Celmins là một vài người trở nên nổi bật giữa những năm 1960 và những năm 1980.
Mahlangu lần đầu tiên thu hút sự chú ý của quốc tế vào năm 1989 tại một cuộc triển lãm nghệ thuật châu Âu có tên Magiciens de la terre( Magicians of the World).[ 1][ 2] Sau năm 1991, bà được BMW ủy quyền chế tạo một chiếc xe nghệ thuật, như những người sáng tạo BMW Art Car khác đã làm trước đây(bao gồm Andy Warhol, David Hockney và Frank Stella).
Phong trào này bác bỏ chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng và tập trung vào các thông diễn và nội tâm, ủng hộ của nghệ thuật trong đó miêu tả, và thường văn hóa tiêu thụ nguyên liệu nổi tiếng, quảng cáo, và hình tượng của thời đại sản xuấthàng loạt. Các tác phẩm đầu của David Hockney và các tác phẩm của Richard Hamilton Peter Blake và Eduardo Paolozzi được coi là ví dụ tinh trong phong trào.