BERNINI Tiếng việt là gì - trong Tiếng việt Dịch

• bernini

Ví dụ về việc sử dụng Bernini trong Tiếng anh và bản dịch của chúng sang Tiếng việt

Marco Bernini is a very busy man.
Bernini quả là một người bận rộn.

Or one of the great works by Bernini.
Một trong những kiệt tác của Bernini.

The square is designed by Bernini in the 17th century.
Quảng trường St. Peter' s được thiết kế bởi Bernini vào thế kỷ 17.

Langdon and Vittoria retire to the Hotel Bernini.
Langdon và Vittoria trở về khách sạn Bernini.

The square was designed by Bernini in the 17th hundred century.
Quảng trường St. Peter' s được thiết kế bởi Bernini vào thế kỷ 17.

Pluto and Persephone by Bernini.
Tác phẩm“ Pluto and Persephone” bởi Bernini.

Bernini completed The Rape of Prosperina between 1621 and 1622.
Bernini hoàn thành The Rape of Prosperina vào khoảng năm 1621- 1622.

Under the patronage of three different popes, Bernini“baroqued” Rome.
Dưới sự bảo trợ của ba pop khác nhau, Bernini" baroqued" Rome.

A synthesis of Bernini, Borromini, and Cortona's architecture can be seen in the late Baroque architecture of northern Europe, which paved the way for the more decorative Rococo style.
Một tổng hợp của Bernini, Borromini và Cortona về kiến trúc có thể được nhìn thấy trong các kiến trúc Baroque cuối của Bắc Âu mà đã mở đường cho phong cách Rococo trang trí nhiều hơn.

It was designed by Donato Bramante, Michelangelo, Carlo Maderno and Gian Lorenzo Bernini.
Nó được thiết kế bởi Donato Bramante, Michelangelo, Carlo Maderno và Gian Lorenzo Bernini.

In 1625, Pope Urban VIII commissioned Gian Lorenzo Bernini to construct these structures.
Năm 1625, Giáo hoàng Urban VIII đã ủy thác Gian Lorenzo Bernini xây dựng các công trình này.

It was then that she received from the pope her second name of Alexandra, the feminine form of his own."[85] She was granted her own wing inside the Vatican, decorated by Bernini.
Đó là lúc giáo hoàng ban cho bà cái tên đệm thứ hai, Alexandra, dạng nữ của chính tên ông."[ 2] Bà được cấp chái nhà của riêng mình bên trong Vatican, được trang trí bởi Bernini.

It is a measure of his achievement that artists as diverse as Bernini, Poussin, and Rubens praised his work.
Đó là thước đo thành tích của anh ấy rằng các nghệ sĩ đa dạng như Bernini, Poussin và Rubens đã ca ngợi công việc của anh ấy.

Gian Lorenzo Bernini(also spelled Gianlorenzo or Giovanni Lorenzo)(Naples, 7 December 1598- Rome, 28 November 1680) was an Italian artist and a prominent architect who worked principally in Rome.
Gian Lorenzo Bernini( cũng viết là Gianlorenzo hay Giovanni Lorenzo)( sinh ở Napoli ngày 7 tháng 12 năm 1598- mất ở Roma, ngày 28 tháng 11 năm 1680) là một nghệ sĩ người Ý đã làm việc chủ yếu ở Roma.

The majestic Neoclassical facade features Ionic columns and Doric pilasters, based on drawings that the sculptor Bernini originally intended for the Louvre in Paris.
Mặt tiền tân cổ điển hoành tráng có các cột Ionic và Doric pilasters, dựa trên các bản vẽ mà nhà điêu khắc Bernini ban đầu dự định cho bảo tàng Louvre ở Paris.

Following in the Footsteps of Bernini: One of the most enjoyable ways to see Rome is to follow the trail of Giovanni Lorenzo Bernini(1598- 1680), who left a greater mark on the city than even Michelangelo.
Theo bước chân của Bernini Một trong những cách thú vị nhất để xem Rome là đi theo con đường của Giovanni Lorenzo Bernini( 1598- 1680), người để lại một dấu ấn lớn hơn trên thành phố hơn cả Michelangelo.

From the piazza, go along Via delle Quattro Fontane, bypassing(on your left) the Palazzo Barberini, designed by Bernini and others for Pope Urban VIII.
Từ quảng trường, đi dọc theo Via delle Quattro Fontane, bỏ qua( bên trái của bạn) Palazzo Barberini, được thiết kế bởi Bernini và những người khác cho Giáo hoàng Urban VIII.

Designed principally by Donato Bramante, Michelangelo, Carlo Maderno and Gian Lorenzo Bernini, St. Peter's is the most renowned work of Renaissance architecture and remains one of the largest churches in the world.
Thánh đường này được Donato Bramante, Michelangelo, Carlo Maderno và Gian Lorenzo Bernini, thiết kế, đây là kiệt tác nổi tiếng nhất của kiến trúc Phục Hưng và là một trong những nhà thờ lớn nhất trên thế giới.

Italy has also been home to numerous famous architects, some who even changed the course of architectural history, such as Andrea Palladio(who founded Palladianism), Filippo Brunelleschi, Bernini and Renzo Piano.
ITALIA cũng là nơi có nhiều kiến trúc sư nổi tiếng và một số thay đổi tiến trình lịch sử kiến trúc, chẳng hạn như Andrea Palladio( người sáng lập Albaladionah) và Filippo Brunelleschi và Bernini và Renzo Piano.

The St. Peter's Square and its imposing colonnades with 140 statues of saints are the work of Gian Lorenzo Bernini(1598-1680) who was next to Francesco Borromini one of the most prominent architects of the Baroque era.
Quảng trường Thánh Phêrô và các hàng cột hùng vĩ với 140 bức tượng thánh là tác phẩm của Gian Lorenzo Bernini( 1598- 1680), người kế bên Francesco Borromini, một trong những kiến trúc sư nổi tiếng nhất của thời kỳ Baroque.

A curiosity is the neo-classic church of Santa Scolastica by the architect from Bergamo, Giacomo Quarenghi, who at 25 years of age built this, his only church in Italy, before he was called to Russia by Catherine II to become the Bernini of St. Petersburg.
Điều thú vị là nhà thờ tân cổ điển của Santa Scolastia được thiết kế bởi kiến trúc sư đến từ Bergamo, Giacomo Quarenghi, người ở tuổi 25 đã thiết kế nhà thờ duy nhất của mình tại Ý, trước khi được nữ hoàng Catherine II triệu đến Nga, và sau này sẽ trở thành Bernini của St. Petersburg.

With a list of contributing architects that includes Michelangelo and Gian Lorenzo Bernini, it's no wonder this Italian Renaissance church is a structural feat and one of the world's most famous houses of worship.
Với một danh sách dài các kiến trúc sư góp phần xây dựng thánh đường này bao gồm Michelangelo và Gian Lorenzo Bernini, không có gì ngạc nhiên khi nhà thờ Phục hưng Ý này là một công trình kiến trúc hoành tráng và là một trong những nhà thờ nổi tiếng nhất thế giới.

Probably the most popular material used in sculpture, marble's translucency and durability has made it the medium of choice for all the greatest sculptors, including Greek artists like Phidias, Myron, Polykleitos and Praxiteles as well as their successors Donatello, Michelangelo, Bernini, Canova, and Rodin.
Có lẽ đây là vật liệu phổ biến nhất được sử dụng trong điêu khắc, độ mờ và độ bền của đá cẩm thạch đã làm cho nó trở thành phương tiện được lựa chọn cho tất cả các nhà điêu khắc nổi tiếng trên thế giới, bao gồm các nghệ sĩ Hy Lạp như Phidias, Myron, Polykleitos và Praxiteles, cũng như người kế nhiệm Donatello, Michelangelo, Bernini, Canova, và Rodin.

The Pritzker Prize and AIA Gold Medal winner, Citing Bernini and Borromini as influences as well as Le Corbusier and Louis Kahn, the architect is well known for his abstracted, often white, buildings and unrelenting personal design philosophy.
Giải thưởng Pritzker và người chiến thắng huy chương vàng AIA, trích dẫn Bernini và Borromini là những người có ảnh hưởng cũng như Le Corbusier và Louis Kahn, kiến trúc sư nổi tiếng với triết lý thiết kế cá nhân trừu tượng, thường là màu trắng.

Francesco Borromini, byname of Francesco Castelli(25 September 1599- 2 August 1667),[1] was an Italian architect born in today's Ticino[2] who, with his contemporaries Gian Lorenzo Bernini and Pietro da Cortona, was a leading figure in the emergence of Roman Baroque architecture.
Francesco Borromini, tên khác Francesco Castelli( 25 tháng 9 năm 1599- 2 tháng 8 năm 1667),[ 1] là một kiến trúc sư người Ý sinh ra tại Ticino[ 2] ngày nay. Cùng với các đồng nghiệp Gian Lorenzo Bernini và Pietro da Cortona, ông được coi là nhân vật nổi bật củaKiến trúc La Mã baroque.

It can be seen directly or indirectly in the work of Rubens, Jusepe de Ribera, Bernini, and Rembrandt, and artists in the following generation heavily under his influence were called the“Caravaggisti” or“Caravagesques”, as well as tenebrists or tenebrosi(“shadowists”).
Ảnh hưởng của Caravaggio có thể trực tiếp hoặc gián tiếp nhìn thấy trong các tác phẩm của Rubens, Jusepe de Ribera, Bernini, và Rembrandt, và những nghệ sĩ thế hệ sau chịu ảnh hưởng rất nặng từ ông được gọi là" Caravaggisti" hay" Caravagesques"( những người theo trường phái Caravaggio), hoặc Chủ nghĩa u ám hay" Tenebrosi"(" những người u ám").

Considered one of Rome's most accomplished displays of baroque architecture, this fine square gained its facades in the mid-17th century under Pope Innocent X, who employed artists like Bernini, Borromini and Rainaldi to transform this square into a showcase of Rome's great artistry.
Được coi là một trong những biểu trưng hoàn hảo nhất cho kiến trúc baroque của Rome, quảng trường này có được diện mạo đẹp đẽ vào giữa thế kỷ 17 dưới thời Giáo hoàng Innocent X, người đã thuê các nghệ sĩ như Bernini, Borromini và Rainaldi để biến quảng trường này thành một điển hình về nghệ thuật tuyệt vời của Rome.

Caravaggio's influence is evident both directly or indirectly in the paintings artist such as of Rubens, Bernini, Jusepe de Ribera and Rembrandt, and the next generation of artists profoundly influence by Caravaggio were labeled the"Caravaggisti" or"Caravagesques", as well as Tenebrists or"Tenebrosi"("shadowists").
Ảnh hưởng của Caravaggio có thể trực tiếp hoặc gián tiếp nhìn thấy trong các tác phẩm của Rubens, Jusepe de Ribera, Bernini, và Rembrandt, và những nghệ sĩ thế hệ sau chịu ảnh hưởng rất nặng từ ông được gọi là" Caravaggisti" hay" Caravagesques"( những người theo trường phái Caravaggio), hoặc Chủ nghĩa u ám hay" Tenebrosi"(" những người u ám").

In the following century, it was not the admirers of Caravaggio, who would have dismissed Carracci, but to a lesser extent than Bernini and Cortona, baroque art in general came under criticism from neoclassic critics such as Winckelmann and even later from the prudish John Ruskin.
Lt; p> Trong thế kỷ tiếp theo, không phải là người hâm mộ Caravaggio, người đã bác bỏ Carracci, nhưng ở một mức độ thấp hơn Bernini và Cortona, nghệ thuật baroque nói chung đến dưới sự chỉ trích từ các nhà phê bình tân cổ điển như Winckelmann và thậm chí sau đó từ John Ruskin khôn ngoan.

Highlights of this art-packed interior are the exquisitely carved marble pulpit by Nicola Pisano, the Cappella Chigi(Chigi Chapel) designed by the great Baroque architect Giovanni Lorenzo Bernini containing two of his statues, and the Cappella San Giovanni Battista(Chapel of St. John the Baptist) in the left transept containing a statue by Donatello and frescoes by Pinturicchio.
Điểm nổi bật của nội thất đầy nghệ thuật này là bục đá cẩm thạch được chạm khắc tinh xảo của Nicola Pisano, Cappella Chigi( Nhà nguyện Chigi) được thiết kế bởi kiến trúc sư Baroque vĩ đại Giovanni Lorenzo Bernini chứa hai bức tượng của ông và Cappella San Giovanni Battista( Nhà nguyện St. John the Baptist) trong transept bên trái có một bức tượng của Donatello và bích họa của Pinturicchio.