இசைக்கலைஞர் Meaning in English - translations and usage examples

• musician
• musicologist

Examples of using இசைக்கலைஞர் in Tamil and their translations into English

இன்று நான் ஒரு முழுநேர இசைக்கலைஞர்.
Today I am a full time artist.

இசைக்கலைஞர் ஜஹ்னவி ஹாரிசன் வளர்ந்து பக்திவேந்தா கல்லூரியில் கீர்த்தனை அழைப்பு மற்றும் பதிலளிக்கும் பாடலைக் கற்பிக்கிறார். [1].
The musician Jahnavi Harrison grew up and teaches kirtan call-and-response singing at Bhaktivedanta College.[39].

உங்களை மிகவும் கவர்ந்த இசைக்கலைஞர் யார்?
Who is another artist you greatly admire?

திலன் மன்ஜித்விஜசிங்க( Thilan Manjith Wijesinghe) இலங்கை நிதியாளர், தொழில்முனைவோர், முன்னாள் கிரிக்கெட் வீரர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ஆவார். [1] [2][ 3] [4].
Thilan Manjith Wijesinghe is a Sri Lankan financier, entrepreneur, former cricketer and musician.[ 1][ 2][ 3][ 4].

ட்ரேசி யங் கேனன்( ஜூலை 23, 1879- நவம்பர் 6, 1961) ஒரு அமெரிக்க பின்னாளில்-நாள் செயிண்ட் இசைக்கலைஞர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ஆவார்.
Tracy Young Cannon(July 23, 1879- November 6, 1961) was an American Latter-day Saint musician, composer, and musicologist.

குடியுரிமை, சாக்ஸாஃபோன், தொழில்முறை இசைக்கலைஞர், educator, மெண்டாரின் குழுத்தலைவர், and recording artist Julius Tolentino is the latest example of that.
Resident, saxophonist, professional musician, educator, bandleader, and recording artist Julius Tolentino is the latest example of that.

ஆம் ஆண்டில், Natthan கான் மேற்கொண்டு பயிற்சி பரிந்துரைக்கப்படுகிறது Alladiya கான், நிறுவனர் ஜெய்ப்பூர்-Atrauli கரானா மற்றும் நீதிமன்ற இசைக்கலைஞர் கோலாப்பூர்.
In 1899, Natthan Khan recommended further training from Alladiya Khan, the founder of Jaipur-Atrauli gharana and a court musician of Kolhapur.

இவர், தனது சகோதரரால் இசைக்கலைஞர் கஸ்தூரி சங்கர் இடம் அழைத்துச் செல்லப்பட்ட பின்னர் ஒரு இசைக்கலைஞராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். இவர் இந்தியாவின் வேகமான விசைப்பலகைக் கலைஞர்களில் ஒருவர்.
Kokila began his career as a musician after he was taken to musician Kasturi Shankar by his brother. He is also one of the fastest keyboard players in India.

இவர் கேரளாவில் ஒரு இசைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். இவரது மூதாதையர்களில் ஒருவரான வித்வான் சிறீ கோபால பிள்ளை, கர்நாடக இசையின் புகழ்பெற்ற தஞ்சை பாரம்பரியத்தைச் சேர்ந்த இசைக்கலைஞர் ஆவார்.[ மேற்கோள் தேவை].
Hailing from a musical family in Kerala, one of her ancestors was Vidwan Shri Gopala Pillai, a musician who belonged to the renowned Tanjore Tradition of Carnatic music.[citation needed].

இவருக்கு பிடித்த பாடகர்கள் கே. ஜே. யேசுதாஸ் மற்றும் கே. எஸ். சித்ரா ஆகியோர். [1] எம். பாலமுரளிகிருட்டிணா இவருக்கு பிடித்த கர்நாடக இசைக்கலைஞர் ஆவார். [1] படே குல் ஆம் அலி கான் மற்றும் பீம்சென் ஜோஷி இவருக்கு பிடித்த இந்துஸ்தானி இசைக்கலைஞர்கள் ஆவர்.
His favourite singers were K. J. Yesudas and K. S. Chithra.[1] M. Balamuralikrishna was his favourite Carnatic musician.[6] Bade Gulam Ali Khan and Bhimsen Joshi were his favourite Hindustani musicians.

லீலா ஓம்செரி ஒரு பாரம்பரிய பாடகர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் எழுத்தாளர் ஆவார். பாரம்பரிய இசையில் அவரது பங்களிப்புகளுக்கு அவர் அறியப்பட்டவர் மற்றும் இந்திய பாரம்பரிய இசைக்கு அவரது பங்களிப்புக்க் ஆக இந்திய அரசாங்கத்தின் பத்மஸ்ரீ விருது பெற்றவர். [1].
Leela Omchery is a classical singer, musicologist and writer. She is known for her contributions to classical music and is a recipient of Padmashri award from Government of India for her contributions to Indian classical dance and music.[1].

உஸ்தாத் தான்ரசு கான் Ustad Tanrus Khan( இறப்பு 1885 அல்லது 1890) இவர் தில்லி கரானவின்ன்( பாடும் பாணி) இந்துஸ்தானி இசை பாரம்பரியத்தின் நிறுவனராவார். [1] [2] கடைசி முகலாயப் பேரரசர் பகதூர் சா சாபரின் அரசவை இசைக்கலைஞர் ஆகவ் உம், இசை ஆசிரியர் ஆகவ் உம் இருந்தார். [1].
Ustad Tanrus Khan(- died 1885 or 1890) was a founder of the Hindustani classical music tradition of Delhi gharānā(House of Delhi classical musicians).[2][3] He was a court musician and music teacher to the last Mughal emperor Bahadur Shah Zafar II.[2].

பிந்தியவாசினி தேவி( இறப்பு 2006) ஒரு இந்திய நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர் மற்றும் நாட்டுப்புற இசையை ஊக்குவிக்கும் பாட்னாவைச் சேர்ந்த இசை அகாடமியான விந்தியா கலா மந்திர் நிறுவனர் ஆவார். விந்தியா கலா மந்திர் லக்னோவின் பட்கண்டே பல்கலைக்கழகத்துடன் 55 ஆண்டுகள் ஆக தொடர்புடையது. இது இப்போது அவரது மருமகள் ஷோபா சின்ஹா.
Bindhyavasini Devi(died 2006) was an Indian folk musician and the founder of Vindhya Kala Mandir, a Patna based music academy promoting folk music, Vindhya Kala Mandir is associated with Bhatkhande University, Lucknow for 55 years now.

கான்டிலினாஆண்டிக்கா1987 ஆம் ஆண்டு நிறுவப்பட்ட ஒரு இத்தாலியன் ஆரம்ப இசை குழு மற்றும் போலோக்னா அடிப்படைய் ஆக கொண்டது. 3 இ இலிருந்து 13 இசைக்கலைஞர்களின் குழுமம் இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஒலி பொறியியலாளர் ஸ்டெபனோ அலாரெல்லோ இயக்கியது. குழுமத்தின் திறமை பிரதானமாக இடைக்கால, மறுமலர்ச்சி மற்றும் அண்டலூசியன் இசை.[ 3].
Cantilena Antiqua is an Italian early music group founded in 1987 and based in Bologna.[1] The ensemble of 3 to 13 musicians is directed by musician and sound engineer Stefano Albarello.[2] The ensemble's repertoire is primarily of medieval, renaissance and Andalusian music.[3].

சதுர்தண்டி பிரகாசிகா( Chaturdandiprakashika) என்பது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப் பகுதியில் இசைக்கலைஞர் வெங்கடமகி எழுதிய ஒரு சமசுகிருத நூலாகும். இது இந்தியாவின் கருநாடக இசைப் பாரம்பரியத்தில் இராகங்களை வகைப்படுத்தவ் உம் ஒழுங்கமைக்கவ் உம் ஒரு தத்துவார்த்த மேளகர்த்தா முறையை அறிமுகப்படுத்தியது.
The Chaturdandiprakashika(IAST: Caturdaṇḍīprakāśikā;"The Illuminator of the Four Pillars of Music") is a Sanskrit treatise written by the musicologist Venkatamakhin in the mid-17th century. It introduced a theoretical melakarta system to classify and organise ragas in the Carnatic music tradition of India.

பார்திகா ராய், பார்திகா 'ஈம்' ராய் என்ற பெயரில் நடித்த் உள்ளார். தற்போது அமெரிக்காவின் நியூயார்க்கில் இருந்து வந்த் இருக்கும் நேபாளி வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பன்மொழி பாடகர்-பாடலாசிரியர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ஆவார்[ 1] காத்மாண்டுவின் இசைக் காட்சியில் தனது இசை வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். இவரது அறிமுகப் பாடல் 2016 இல் பிம்பகாஷ் என்ற தலைப்பில் வெளிவந்தது. [2].
Bartika Rai, performs as Bartika‘Eam' Rai, is a multilingual singer-songwriter and musician of Nepali descent currently based out of New York, U.S.[4] She began her musical career in Kathmandu's underground music scene before becoming a solo artist and releasing her debut EP titled Bimbaakash in 2016.[5].

பார்வதி பாவுல்( பிறப்பு 1976) என்பவர் வங்காளத்தைச் சேர்ந்த ஒரு பாவுல் நாட்டார் பாடகர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் கதைசொல்லிய் உம் ஆவார். இவர் இந்தியாவின் முன்னணி பாவுல் இசைக் கலைஞர்களில் ஒருவர் ஆக உள்ளார். [1] பால் குருசு, சனாதன் தாஸ் பாவுல், வங்காளத்தின் ஷாஷன்கோ கோஷாய் பாவுல் ஆகியோர் இடம் பயிற்சி பெற்ற இவர், 1995 முதல் இந்தியாவில் உம் பிற நாடுகளில் உம் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தி வருகிறார்.
Parvathy Baul(born 1976) is a Baul folk singer, musician and storyteller from Bengal and one of the leading Baul musicians in India.[1] Trained under Baul gurus, Sanatan Das Baul, Shashanko Goshai Baul in Bengal, she has been performing both in India and other countries since 1995.

இராகினி திரிவேதி( பிறப்பு 22 மார்ச் 1960) ஒரு இந்திய செவ்வியல் இசைக்கலைஞரும் விசித்ரா வீணா, சித்தார் மற்றும் ஜலதரங்கம் ஆகியவற்றை இசைக்கும் நிகழ்த்துக் கலைஞரும் ஆவார். மேலும் இவர் விசித்ரா வீணை வாசிப்பவரும் இசைக்கலைஞர் உம் ஆன லால்மணி மிஸ்ரா என்பவரின் மகளாவார். இவர் மிஸ்ரபாணி இசையின் பிரதிநிதிய் உம் ஓம் ஸ்வர்லிபி என்ற எண்ணிலக்க இசைக் குறியீட்டு முறையை உருவாக்கியவரும் ஆவார்.
Ragini Trivedi(born 22 March 1960) is an Indian classical musician performing on vichitra veena, sitar and jal tarang. Daughter of the vichitra veena player and musicologist Lalmani Misra, she is an exponent of Misrabani and is the creator of a digital music notation system called Ome Swarlipi.

நேபாள வானொலியில் சிறந்த இசைக்கலைஞர் விருது, சுபா ராயாபிசேக் பதக், கோர்கா தக்சின் பாகு வி, சின்னலதா இசை விருது போன்றவை இவருக்கு வழங்கப்பட்டன." மாதேமா" என்ற தனது பாடல்களுக்க் ஆகவ் உம் இவர் நினைவுகூரப்படுகிறார்." ஜாஹி ரா ஜூஹி புல் மாலா கன்சி துவைல் லான்லா" மற்றும்" ஜிந்தகி பாரி நாச்சுத்தீன் காரி சைனோ ஜோதன்லா" போன்ற பிரபலமான பாடல்களை இவர் பாடிய் உள்ளார்.
She was awarded with Radio Nepal's Best Musician Award, Subha Rayabhisek Padak, Gorkha Dakshin Bahu V, Chinnalata Music Award, among others. Mathema is also remembered for her lyrics and compositions. She has composed popular songs like"Jahi ra juhi phul mala gansi duwaile launla" and"Jindagi bhari nachuttine gari saino jodaunla".

சாரங்கதேவர்( Sarangadeva)( 1175-1247)[ 1] இசை மற்றும் நாடகம் குறித்த பாரம்பரிய சமசுகிருத உரையான சங்கீத இரத்தினாகாரத்தை எழுதிய 13 ஆம் நூற்றாண்டின் இந்திய இசைக்கலைஞர் ஆவார். [2] இந்துஸ்தானி இசை மற்றும் கருநாடக இசை மரபுகள் ஆகிய இரண்டால் உம் இந்திய பாரம்பரிய இசையில் இது அதிகாரப்பூர்வ கட்டுரையாக கருதப்படுகிறது.[ 3] [4].
Śārṅgadeva(1175- 1247)(Hindi: शा र् ङ् गदे व),[1] also spelled Sharngadeva or Sarnga Deva, was the 13th-century Indian musicologist who authored Sangita Ratnakara- the classical Sanskrit text on music and drama.[2] It is considered to be the authoritative treatise in Indian classical music by both the Hindustani music and the Carnatic music traditions.[3][4].

இசையைக் கற்றுக் கொண்ட இவர் கொல்கத்தா அகில இந்திய வானொலியின் நிலையத்திற்காக நிகழ்ச்சியை நிகழ்த்தத் தொடங்கினார். போருக்குப் பிறகு, இவர் 1946 இல் மும்பைக்குச் சென்றார். கந்தர்வாவுக்கு அந்த நேரத்தில் இவருக்கு கற்பிக்க நேரம் கிடைக்காததால், ஒரு முக்கிய பாடகரும் இசைக்கலைஞர் உம் ஆன பி. ஆர். தியோதரின் கீழ் பயிற்சியைத் தொடங்கினார்.[ 3] பின்னர், இவர் பயிற்சிக்க் ஆக கந்தர்வாவ் இடம் திரும்பினார். 1962 இல் இந்த இசைக்கலைஞரை மணந்தார்.
After the war, she moved to Mumbai in 1946 and started training under B. R. Deodhar, a prominent vocalist and musicologist, as Gandharva could not find time to teach her during that time.[6] Later, she returned to Gandharva for training and married the musician in 1962.

கெக்கக் நடனம், 1930 களில், ஒரு ஆண் குழுவினரால் முதலில் ஒரு சமாதி நிலையைத் தூண்டும் சடங்காக நடத்தப்பட்டது. வால்டர் ஸ்பைஸ், என்கிற ஜெர்மன் ஓவியர் மற்றும் இசைக்கலைஞர், பாலியில் வசிக்கும் போது இந்த சடங்கில் ஆழ்ந்த ஆர்வம் காட்டினார். அவர் இதை இந்து ராமாயணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட நாடகம் ஆகவ் உம், மேற்கத்திய சுற்றுலா பார்வையாளர்களுக்கு முன்பாக நடிப்பிற்க் ஆகவ் உம் நடனமாடினார்.
Kecak was originally a trance ritual accompanied by a male chorus. In the 1930s, Walter Spies, a German painter and musician, became deeply interested in the ritual while living in Bali. He adapted it as a drama based on the Hindu Ramayana and including dance, intended for performance before Western tourist audiences.

நரேந்திர நாத் தார்( Narendra Nath Dhar)( பிறப்பு 1954 செப்டம்பர் 7) இவர் ஓர் இந்திய பாரம்பரிய இசைக்கலைஞர் ஆவார். இவர் சரோத் என்ற கருவியை வாசிப்பார். ஷாஜகாபூர்/ குவாலியர் சேனியா கரானாவின் மிகச்சிறந்த நிபுணர்களில் ஒருவரான இவர் தனது தூய்மையான பாணியில் ஆன வாசிப்பிற்காக மட்டுமல்லாமல், தனது சொந்த வளர்ந்து வரும் பாணியில் உம் அறியப்படுகிறார். இதன் மூலம் ஒருவர் விளையாடுவதை மற்றவர்களிடமிருந்து எளிதாக வேறுபடுத்தி அறிய முடியும்.
Narendra Nath Dhar(Bengali: নরেন্দ্রনাথ ধর)(born 7 September 1954) is an Indian classical musician who plays the instrument Sarod. One of the finest exponents of the Shahjahapur/Gwalior Seniya Gharana, he is not only known for his purist style of play, but also for his own emerging style, through which one can easily distinguish his way of playing from that of others.

கர்நாடக இசையில் அடிப்படைப் பயிற்சிகளை முடித்த இவர் தனது 17 ஆவது வயதில் கேரள கலாமண்டலத்தில் சேர்ந்தார். தனது படிப்புகளை முடித்த உடன் ஏயே கேரள கலாமண்டலத்தில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார். கலாமண்டலத்த் இலிருந்து கதகளி இசையின் பாடத்திட்டத்தை வெற்றிகரமாக முடித்த முதல் மாணவர்களில் கலாமண்டலம் கங்காதரன் உம் ஒருவர். சிறந்த கதகளி இசைக்கலைஞர் முண்டயா வெங்கிட கிருட்டிண பாகவதரின் கீழ் மூன்று மாதங்கள் பயிற்சி பெற்றார். பின்னர், 24ஆவது வயதில், இவர் தான் படித்தப் பள்ளியில் ஏயே ஆசிரியரானார்.
He started teaching at Kerala Kalamandalam immediately after finishing his courses. Kalamandalam Gangadharan was among the first students who completed the course of Kathakali music from Kalamandalam successfully. He was also trained under the great Kathakali musician Mundaya Venkita Krishna Bhagavathar for three months.

இந்தியாவின் மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞர்கள் பலர் வாரணாசியைச் சேர்ந்தவர்கள் ஆவர். நாட்டின் மிக உயர்ந்த குடிமையியல் விருது பாரத ரத்னா வழங்கப்பட்ட பிரபல சித்தார் இசைக்கலைஞர் பண்டிட் ரவிசங்கர், வாரணாசியைச் சேர்ந்தவர். [1] பாரத ரத்னாவ் உடன் கௌரவிக்கப்பட்ட ஒரு பிரபலமான செனாய் இசைஞானியான உஸ்தாத் பிஸ்மில்லா கான் வாரணாசிய் இலிருந்து வந்தவர் ஆவார்.
Several of India's most talented musicians hailed/hail from Varanasi. Pandit Ravi Shankar, the famous sitar player and musicologist who was given Bharat Ratna, the highest civilian award of the country was a native of Varanasi.[8] Ustad Bismillah Khan, an iconic Shehnai maestro who was also honoured with the Bharat Ratna also came from Varanasi.[2] Jotin Bhattacharya, an iconic Sarod maestro and the disciple of Baba Allauddin Khan also come from Varanasi.

அலெக்சு ஓ'நெல்( Alexx O'Nell இயற்பெயர் அலெக்சாண்டர் லியோனார்ட் ஓ நீல் பிறப்பு: ஜூலை 26, 1980) என்பவர் ஒரு அமெரிக்க வம்சாவளியைச் சேர்ந்த நடிகர் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ஆவார். அவர் தற்போது இந்திய மொழிகளித் திரைப்படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளில் நடித்து வருகிறார். [1] [2] மெயின் அவுர் சார்லஸ், சீனி கும், மெட்ராசபட்டினம், ஜோக்கர், ஏக் ஜே சிலோ ராஜா, சிட்டகாங் மற்றும் உருமி( ஏக் யோதா ஷூர்வீர்) ஆகியவை இவர் நடித்ததில் குறிப்பிடத் தகுந்த படங்கள் ஆகும்.
Alexx O'Nell(born Alexander Leonard O'Neill on July 26, 1980) is an American-born actor and musician who is based in India and has appeared in films and television programs in English and Indian languages.[1][2] His major feature films include Main Aur Charles, Cheeni Kum, Madrasapattinam, Joker, Ek Je Chhilo Raja, Chittagong and Urumi(Ek Yodha Shoorveer).

இந்த கருவிக்கு அனைத்திந்திய வானொலியின் தலைமை தயாரிப்பாளரான இசைக்கலைஞர் தாகூர் ஜெய்தேவ் சிங் பெயரிடப்பட்டது. [2][ 3] பின்னர் விஸ்வ மோகன் பட் ஒரு ஹவாய் கிதாரை மாற்றியமைத்து மோகன் வீணை என்று அழைக்க ப்படும் ஒரு கருவியை உருவாக்கினார். பட் இந்த கருவியை தன்னுடையப் பெயரிட்டார்.. குறிப்பாக பட் 1994 இல் கிராமி விருதை வென்றதைத் தொடர்ந்து, பிந்தைய கருவி பெயருடன் மிகவும் நெருக்கம் ஆக தொடர்புடையது.
Was called the mohan veena.[1] The instrument was so named by musicologist Thakur Jaidev Singh, then the chief producer at All India Radio.[2][3] Later Vishwa Mohan Bhatt modified a Hawaiian guitar to create an instrument also called the mohan veena, with Bhatt naming the instrument after himself. The latter instrument has become more closely associated with the name, especially following Bhatt winning the Grammy Award in 1994.

புது தில்லி, மாடர்ன் பள்ளியில் தனது ஆரம்ப பள்ளிப்படிப்பை நிறைவு செய்த இவர்,,[ 1] பின்னர், தில்லி பல்கலைக்கழகத்த் இலிருந்து இசையில் முதுகலையைய் உம், கயலில் ஆராய்ச்சிக்க் ஆக முதுதத்துவமாணியைய் உம் பெற்றார். இந்துஸ்தானி இசையில் தனது ஆரம்பகால பயிற்சியை தனது தந்தையிடமிருந்து பெற்றார். மேலும் பண்டிட் வசந்த் தாக்கர், பண்டிட் ஜஸ்ராஜ், இறுதிய் ஆக இசைக்கலைஞர் குமார் கந்தர்வன் போன்ற இசைக்கலைஞர்களின் கீழும் கற்றுக் கொண்டார். [1].
Madhup completed his early schooling at Modern School, New Delhi[8] He holds an M.A. and a MPhil degree from the Music Faculty of University of Delhi for his research in the structure of Khayal. He received his early training in Hindustani classical music from his father, and went on to learn under the tutelage of musicians like Pandit Vasant Thakar, Pandit Jasraj and finally the musical stalwart Kumar Gandharva.[8].

நடிகர் நடிகை கட்டிட கலைஞர் பேக்கர் வங்கியாளர் வேதியியலாளர் சமையல்காரர் நிருபர் நடன பல் மருத்துவர் டாக்டர் இயக்கி பொருளாதார நிபுணர் ஆசிரியர் மின்சார பணியாளர் பொறியாளர் விவசாயி தீயணைப்பு வீரர் மீனவர் தோட்டக்காரர் ஆசிரியர் சிகையலங்கார நிபுணர் ஊடுருவல் பத்திரிகையாளர் நீதிபதி வழக்கறிஞர் நூலகர் மொழியியல் மெக்கானிக் இசைக்கலைஞர் நோட்டரி செவிலியர் விஞ்ஞானி ஓவியர் ஓவியர் நோட்டீஸ் செவிலியர் புகைப்படக்காரர் ஓவியர் ஓவியர் பதவியாளர் மருந்தியல் புகைப்பட விமானி பைலட் பிளம்பர் கவிஞர் போஸ்டன் பூசாரி உளவியலாளர் மாலுமி விஞ்ஞானி சிற்பி செயலாளர் ஷோமேக்கர் பாடகர் வீரர் தையல்காரர் ஆசிரியர் மொழிபெயர்ப்பாளர் வேலையற்ற பணியாளர் பணியாளர் எழுத்தாளர்.
Actor actress architect artist baker banker chemist cook correspondent dancer dentist doctor driver economist editor electrician employee engineer expert farmer firefighter fisherman florist gardener teacher hairdresser interpreter journalist judge lawyer librarian linguist mechanic musician notary nurse optician painter pensioner pharmacist photographer pilot plumber poet postman priest psychologist sailor scientist sculptor secretary shoemaker singer soldier tailor teacher translator unemployed veterinarian waiter worker writer.

இந்தியன் ட்ரீம் மேக்கர்ஸ் பதாகையின் கீழ் தயாரிக்கபட்ட இரட்டை அர்த்த சிற்றின்ப பரபரப்பு படமான பத்து பத்து படத்தின் மூலம் இயக்குனர் ஆக சத்யம் அறிமுகமானார். இப்படத்தில் நடிகை சோனா ஹைடன் இல்லத்தரசி வேடத்தில் நடிக்க தேர்வு செய்யப்பட்டார், அவரின் இளம் உறவினரை காமவெறியுடன் பார்க்கிறார். மேலும் இந்த படத்தில் சஞ்சித், போஸ் வெங்கட், தலைவாசல் விஜய் ஆகியோர் குறிப்பிடத்தக்க வேடங்களில் நடித்த் உள்ளனர். மூத்த இசைக்கலைஞர் எல். வைத்தியநாதனின் மகன் எல். வி கணேசன் இப்படத்திற்கு இசை அமைத்தார்.
Engineer turned director Sathyam made his directorial debut with the soft erotic thriller Pathu Pathu under Indian Dream Makers banner. Actress Sona Heiden was selected to play the role of a housewife who eyes a young relative of her with lustful leys, and the film had Sanjith, Bose Venkat and Thalaivasal Vijay playing significant roles. L. V. Ganesan, the son of veteran musician L. Vaidyanathan, scored for the film.