МЕЙЕРБЕРА на Английском - Английский перевод

• meyerbeer's

Примеры использования Мейербера на Русском языке и их переводы на Английский язык

Мейербера умер в Париже 2 мая 1864 года.
Meyerbeer died in Paris on 2 May 1864.

У Мендельсона и Мейербера были деньги, был успех и прекрасная жизнь.
Mendelssohn and Meyerbeer, they had money, they had success, they had nice lives.

У Мейербера не было учеников, и, соответственно, своей« школы».
Meyerbeer had no pupils and no direct'school.

В оперном стиле Франкетти соединились вагнеризм, отдельные черты Мейербера и итальянский веризм.
His operatic style combined Wagnerianism and the traits of Meyerbeer with Italian verismo.

В следующем году он перебрался в Парижскую оперу, дебютировав в опере« Африканка» Мейербера.
The following year he moved to the Opéra, making his debut as Nelusko in Meyerbeer's L'Africaine.

Здесь Ллойд Уэббер применил смесь разнообразных стилей- от великих опер Мейербера до Моцарта и даже Гилберта и Салливана.
Here, Lloyd Webber pastiched various styles from the grand operas of Meyerbeer through to Mozart and even Gilbert and Sullivan.

Успех« Пророка» стал последней каплей, ведь Вагнер также глубоко завидовал богатству Мейербера.
The success of Le prophète sent Wagner over the edge, and he was also deeply envious of Meyerbeer's wealth.

А Мендельсон не одобрял работ Мейербера по моральным соображениям: например, он был в шоке от« Балета монахинь» и назвал« Роберта- Дьявола»« постыдным» сочинением.
Mendelssohn disapproved of Meyerbeer's works on moral grounds, believing Robert le diable to be'ignoble.

А ведь шли, разумеется, и шедевры европейской музыки: оперы Моцарта, Россини, Беллини, Доницетти, Верди, Мейербера, Гуно, Обера, Тома….
But of course there were also performances of masterpieces of European music- operas by Mozart, Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi, Meyerbeer, Gounod, Auber and Thomas….

Темы из произведений Мейербера были использованы многими современными композиторами, часто в виде тема для фортепианных парафраз или фантазий.
Themes from Meyerbeer's works were used by many contemporary composers, often in the form of keyboard paraphrases or fantasies.

Музыкальный критик Генри Чоли рекомендовал произведения Уильяма Стерндейла Бернетта, Джакомо Мейербера, Даниэля Обера и Джоаккино Россини.
Music critic Henry Chorley was selected as advisor and recommended commissioning works by William Sterndale Bennett, Giacomo Meyerbeer, Daniel Auber, and Gioacchino Rossini.

Впервые признаки разрыва Мейербера с итальянскими традициями, на основе которых он обучался искусству писать оперы, проявились в« Крестоносце в Египте».
The first signs of Meyerbeer breaking with the Italian traditions in which he had trained are in Il crociato in Egitto.

Мейербера всегда был озабочен усилением театральности своих опер, даже когда новые идеи появлялись на относительно поздней стадии создания музыки.
Meyerbeer was always concerned to intensify the theatricality of his operas, even when new ideas emerged at a relatively late stage in the music's composition.

Все либретто зрелых опер Мейербера выделяются тем, что главным элементом сюжетной линии является жизнь героя во враждебной среде.
In his mature operas Meyerbeer selected stories which almost invariably featured as a major element of storyline a hero living within a hostile environment.

Мейербера заинтересовала возможность усиления музыкальной мощи со всеми ресурсами современного театра, ожидаемая в некотором смысле от музыкальной драмы Вагнера.
Meyerbeer's concern to integrate musical power with all the resources of contemporary theatre anticipated in some ways the ideas of Wagner's Gesamtkunstwerk.

В частности, после 1849 года, Вагнер был возмущен дальнейшими успехами Мейербера, в то время как его собственное видение немецкой оперы практически не имело шансов на реализацию.
In particular, after 1849, Wagner resented Meyerbeer's continuing success at a time when his own vision of German opera had little chance of prospering.

Дорогостоящие оперы Мейербера, требующие грандиозного исполнительского состава, в начале XX в. постепенно были исключены из репертуара оперных театров.
Meyerbeer's costly operas, requiring grand casts of leading singers, were gradually dropped from the repertoire in the early 20th century.

В отношениях с композитором Гейне опустился до простого шантажа, написав о последнем сатирические произведения и вынудил Мейербера платить вдове поэта, чтобы та избавилась от этих сочинений.
He was not above threatening Meyerbeer with blackmail by writing satirical pieces about him and indeed Meyerbeer paid Heine's widow to suppress such writings.

После смерти Мейербера в 1869 году« Евреи в музыке» под именем Вагнера были переизданы в расширенном виде с гораздо более явным нападением на Мейербера.
Jewishness in Music was reissued in 1869,(after Meyerbeer's death) in an extended form, with a far more explicit attack on Meyerbeer.

Однако слава этих произведений будет затмевается другими операми на либретто Скриба: Роберт- дьявол( 1831) и Гугеноты( 1836) Мейербера, Жидовка( В России- Дочь кардинала)( 1835) Фроманталя Галеви.
But their fame would be eclipsed by the grand operas for which Scribe provided the libretti: Meyerbeer's Robert le diable(1831) and Les Huguenots(1836) and Halévy's La Juive 1835.

И снова новая опера Мейербера имела выдающийся успех- несмотря на необычную особенность главного женского персонажа, роль которого была отдана матери героя, а не его любовнице.
Again Meyerbeer's new opera was an outstanding success- despite the unusual feature of the lead female role being the hero's mother, rather than his lover.

Так как эта патриотическая опера« нуждалась» в немецких создателях, было уговорено, что либретто напишет доверенный Мейербера Э. Скриб, а переведет его Л. Рельштаб, ему же в случае успеха достанутся все лавры и королевские привилегии.
As this patriotic opera'needed' Prussian creators, Meyerbeer arranged that whilst the trusted Scribe would write the libretto, Rellstab would translate it and take the credit and the royalties.

Огромное состояние Мейербера( включая успех его опер), а также соблюдение им законов еврейской религии выделяют его среди многих своих современников- музыкантов.
Meyerbeer's immense wealth(increased by the success of his operas) and his continuing adherence to his Jewish religion set him apart somewhat from many of his musical contemporaries.

Мариани дирижировал как минимум двумя мировыми премьерами опер-« Арольдо» Верди и« Амлето»(« Гамлет») Франко Фаччо, а также четырьмя итальянскими премьерами:« Африкана» Мейербера,« Дон Карлос» Верди и« Лоэнгрин» и« Тангейзер» Вагнера.
He conducted at least two world premieres(Verdi's Aroldo and Faccio's Amleto); and at least 4 Italian premieres Meyerbeer's L'Africana, Verdi's Don Carlo, and Lohengrin and Tannhäuser by Wagner.

Летелье описывает зрелую жизнь Мейербера, как« Повесть о двух городах… Его художественный триумф и легендарный статус были достигнуты в Париже… но он никогда не оставлял Пруссию, особенно его родной город Берлин».
Letellier describes Meyerbeer's mature life as'a tale of two cities… His artistic triumph and legendary status were achieved in Paris… but he never abandoned Prussia, especially his home city of Berlin.

Его лояльное отношение к иудаизму и христианству всегда вызывало сомнения; ему постоянно не хватало денег, он просил Мейербера оказать финансовую поддержку его семье и часто брал кредиты и деньги от самого Мейербера.
Always equivocal about his loyalties between Judaism and Christianity, and always short of money, asked Meyerbeer to intervene with Heine's own family for financial support and frequently took loans and money from Meyerbeer himself.

В самом деле, преданность Мейербера вокалу часто приводила к тому, что драматическое единство оперы игнорировалось; как правило, он писал слишком много музыки, и большинство опер были значительно сокращены во время репетиций.
Indeed, Meyerbeer's devotion to the voice often led him to ignore the dramatic cohesion of his operas; typically, he would write far too much music and the scores of his operas would have to be drastically cut during rehearsals.

Антоненко исполнил Первый фортепианный концерт Бетховена в качестве дирижера и солиста, а также дирижировал оперные арии, увертюры Моцарта, Россини, Доницетти и Мейербера с участием сопрано Диляры Идрисовой и тенора Алексея Татаринцева.
Antonenko performed Beethoven Piano Concerto No. 1, Op. 15 as soloist and conductor, and also conducted opera arias and overtures by Mozart, Rossini, Donizetti and Meyerbeer featuring soprano Dilyara Idrisova and tenor Alexey Tatarintsev.

Хоровые сцены Мейербера также имеют большое значение для создания общего драматического эффекта; композитор всегда старался найти возможность вставить масштабную хоровую сцену и предпочитал такие либретто, которые эту возможность предполагают.
Meyerbeer's large choral'tableaux' also made a major contribution to the overall dramatic effect; the composer particularly sought opportunities to write such large-scale crowd scenes, and preferred libretti which offered such possibilities.

Ближайшее окружение композитора, в том числе и жена Вагнера Козима, осуждало Мейербера и его работы; дневники Козимы содержат многочисленные примеры подобного рода осуждающих высказываний также, как и запись о мечте Вагнера, в которой он и Мейербер помирились.
His wife Cosima and the Wagner circle to deprecate Meyerbeer and his works, and Cosima's Diaries contain numerous instances of this- as well as recording a dream of Wagner's in which he and Meyerbeer were reconciled.