SPATIAL DESIGN 日本語意味 - 日本語訳

Japan Spatial Design Award.

日本空間デザイン賞。

Established in 1994 for the promotion and improvement of spatial design culture.

空間デザイン文化の振興と向上を目的として1994年に設立。

DSA Japan Spatial Design Award 2015.

DSA日本空間デザイン賞2015。

The main entrance of SOSiLA Yokohama Kohoku features the spatial design of an office building.

SOSiLA横浜港北のメインエントランス。働く場として、オフィスビルをイメージした空間デザイン。

Professional members in spatial design field with wide knowledge, experience and insights will join the jury.

空間デザインに従事し、専門的で広い知識と経験、見識に長けたメンバーによる審査。

Many of these disciplines have dealt with spatial design of virtual content.

これらの学科では、だいたい、バーチャルコンテンツのための空間デザインの授業があります。

While in school, I studied spatial design from both the perspective of the architect and that of the interior designer.

学生時代は建築とインテリア両方の視点から空間デザインを勉強して。

We create latest events such as projection mapping, with a focus on projection images, music,art and spatial design.

映像を中心に音楽、アート、空間デザインを統合したプロジェクションマッピングなど話題のイベントを創造します。

(3) Spatial design and overall service design that enable the optimum arrangement in a limited space.

限られたスペースに最適な配置ができるよう考慮した「空間デザイン・運用全体設計」。

This particular project was a winner of the Spatial Design Award of the Japan Design Space Association(DSA) for 2015.

このプロジェクトは、「DSA日本空間デザイン賞2015」に入選しています。

The spatial design was simply composed, however, vitality plats consisted in was so appealing through flowers.

空間デザインはシンプルな構成だが、植物の持っている生きる力が花を通じて訴えかけてくる。

Our harsh view of geographical conditions, spatial design, planning management and event support has been evaluated.

立地条件はもとより、空間デザイン・企画運営・イベントサポートなど、内部への厳しい目線はご好評頂いております。

TDC crafTec Gallery opened in 2017is a membership gallery which promotes Japanese spatial design to the world.

年秋オープンしたTDCクラフテック・ギャラリーは、国内外に向けて日本の空間デザインを発信するメンバー制ギャラリーです。

I think spatial design is not only about forming the appereance, but also people's moves, flows, and heart.

空間デザインとは、表層的に形作るだけでなく、人の動きや流れ、そして心を設計することだと考えています。

Work reflecting trends and bringing innovation to our society through spatial design Work with new expression going ahead of times.

トレンドを反映し、空間デザインによって社会に変革をもたらしている作品。時代を先取りした表現など。

Creating new values of spatial design and building a creative society will lead to the enrichment of people's lives and society.

空間デザインの新しい価値を導き出し、創造的な社会を構築していくことで、人々の生活や、社会への豊かさに繋げていきます。

Numen/For Use Numen/For Use is a collective working in the fields of scenography,industrial and spatial design and conceptual art.

ヌーメン/フォー・ユースヌーメン/フォー・ユースは、舞台芸術、インダストリアルデザイン、空間デザイン、コンセプチュアルアートの分野で活動しているアーティスト集団。

Three organizations of spatial design, JCD, JIPAT/JIPA and IALD get together in this gallery to exchange ideas and information with craftTech members.

JCD,JIPAT,IALDの空間デザイン３団体があつまり、クラフテック・メンバーと共に日本の空間デザインを発信する場です。

With a global point of view, Anyhow works across brand identities, print, digital, product,installation, spatial design and motion graphics.

グローバルな視点から、ブランディングや出版物、デジタル、プロダクト、インスタレーション、空間デザイン、映像など多岐に渡ったプロジェクトを手がける。

Promote spatial design of PDCA cycle by survey and evaluation, promote smooth consensus formation among stakeholders, and make the best spatial experience for everyone.

空間デザインの、調査や評価によるPDCAサイクルの構築や、関係者間の円滑な合意形成を促進し、。

CrafTec' is a forum of the member companies andprofessional organizations* related to design to announce Japanese spatial design to the world.

CrafTec（クラフテック）は、会員企業と空間デザインに関わる専門家団体*が、世界に向けて日本の空間デザインを発信するフォーラム（共同広場）です。

Seamlessly integrating service, product, digital, and spatial design prowess, Designit and Audi have crafted the ultimate connection between customer and brand.

このようにサービス、プロダクト、そして空間デザインをシームレスに結びつけることで、DesignitとAudiは、これまでになかった自動車販売の姿を作り、顧客とブランドとの究極の関係を築き上げたのです。

This advances profile reduction for power supply devices subject to size limitations in compact AV equipment,LED illumination and 1U rack mounted equipment, for which spatial design has been difficult.

これにより、空間設計が難しくなっていた省スペースAV機器、LED照明機器や1Uラックマウント機器などサイズに制約がかかる電源機器のさらなる薄型化に貢献します。

As an inventory of"cool" spatial design from all over Japan, the website conveys the current state of Japanese interior design, which is full of vibrant ideas and materials, to architects, interior designers, developers, and many other spatial design professionals of the world.

日本全国のクールな空間デザインをインデックスし、建築家、インテリアデザイナー、ディベロッパーを始めとする空間に関わる専門家に、フレッシュなアイディアと素材にあふれる日本のインテリア設計の「今」を伝えます。

For her design is born out of“pure fascination for things.” We asked her to interpret the essence of Veuve Clicquot, drawing on her knowledge of product,installation and spatial design.

彼女のデザインは「モノが持つピュアな魅力」から生み出されます。我々は、彼女が持つプロダクト、インスタレーション、空間デザインに関する知識をもとに、ヴーヴ・クリコの本質を表現することを依頼しました。

About Us| Space Design Concierge As an inventory of"cool" spatial design from all over Japan, the website conveys the current state of Japanese interior design, which is full of vibrant ideas and materials, to architects, interior designers, developers, and many other spatial design professionals of the world.

AboutUs|SpaceDesignConcierge日本全国のクールな空間デザインをインデックスし、建築家、インテリアデザイナー、ディベロッパーを始めとする空間に関わる専門家に、フレッシュなアイディアと素材にあふれる日本のインテリア設計の「今」を伝えます。

A design collection proposal as part of a corporate branding plan for Takara Belmont, a Japanese company that specializes in the manufacturing and sales of hairdressing related appliances and cosmetic products,that is also engaged in hair salon consultation and spatial design.

理美容機器や化粧品の製造販売を中心に、ヘアサロンのコンサルテーションや空間デザインなどを手掛けるタカラベルモントの企業ブランディング計画の一環としてのデザインコレクションの提案。

SHOP Taka Ishii Gallery aims to create an experimental retail space that transcends the boundary between"gallery" and"shop" by having different artists anddesigners freely explore the spatial design and exhibit selected works and other products in approximately three month cycles.

このスペースでは、概ね3カ月のサイクルで、異なるアーティストやデザイナーにギャラリーという枠組みに縛られることなく店内の空間デザイン、扱う作品・商品の選択を委ねることで、「ギャラリー」と「ショップ」の境界を互いに浸食し合うような、実験的な商業空間を目指します。

A modernist in pursuit of a fusion of Japanese and Western elements Isamu Noguchi(1904-1988) was a Japanese-American artist who was active for about sixty years in such diverse fields as painting, sculpture, pottery,performing arts, spatial design, architecture and landscaping.

日本と西洋の融合を追及し続けたモダニストイサム・ノグチ(1904-1988)は、絵画、彫刻、陶芸、舞台芸術、空間デザイン、建築、造園などの分野において約60年間にも渡り制作を行っていた日系アメリカ人のアーティストだ。