கர்நாடக இசை ஆங்கிலம் மொழிபெயர்ப்பு

• carnatic music

தமிழ் கர்நாடக இசை ஐப் பயன்படுத்துவதற்கான எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் அவற்றின் மொழிபெயர்ப்புகள் ஆங்கிலம்

கர்நாடக இசை துவைதம் விஜயநகரப் பேரரசு.
Carnatic music Dvaita Vijayanagara empire.

ஸ்ரீ கிருஷ்ண கான சபாவில் கர்நாடக இசை நிகழ்ச்சி.
Carnatic music concert at Sri Krishna Gana Sabha.

ஹரிகதை மற்றும் கர்நாடக இசைத் துறைகளில் இவர் செய்த பங்களிப்புகளுக்க் ஆக இவர் பல பரிசுகளைய் உம் விருதுகளைய் உம் பெற்றுள்ளார். யாருடைய கூற்றுப்படி?
She has received many prizes and awards for her contributions to the Harikatha and Carnatic music fields.[according to whom?]*?

பொன்னம்மாள் தான் ஒரு குழந்தையாக அருந்த போத் ஏ கர்நாடக இசையை கற்கத் தொடங்கினார்.
Ponnammal started to learn carnatic music as a child.

டி கே மூர்த்தி (T K Murthy) அவர்களுக்கு பத்ம ஸ்ரீ விருது கலை மற்றும் கர்நாடக இசை துறையில் தனது பங்களிப்பை குறிக்கும் பொருட்டு வழங்கப்படுகிறது.
T K Murthy is chosen for the Padma shri award for his contribution in the field of Art and Carnatic Music.

நான் கர்நாடக இசை அல்லது கிளாசிக்கல் நடனம் மற்றும் வெளிப்பாடு ஒரு படித்த பெண் தேடிக்கொண்டிருக்கிறேன் திருமணத்திற்குப் பிறகு வீட்டில் தங்கி திறந்த இருக்க வேண்டும்.
I am looking for an educated girl with exposure to Carnatic music or classical dance and should be open to staying at home after marriage.

பி. சசிகுமார்( ஆங்கிலம்: B. Sasikumar) இந்தியாவின் கேரளாவின் திருவனந்தபுரத்தைச் சேர்ந்த பிரபல கர்நாடக இசை வயலின் கலைஞரும், இசையமைப்பாளாரும்,, இசையாசிரியரும் மற்றும் பாடலாசிரியரும் ஆவார்.
Sasikumar is a noted Carnatic music violinist, musician, teacher, composer and writer from Thiruvananthapuram, Kerala, India.

நந்தகுமார் ஒரு ஆசிரியர் ஆகவ் உம், கலைஞர் ஆகவ் உம் இந்திய கர்நாடக இசையை ஊக்குவித்து வருகிறார். [1] இவர் நாடு முழுவதும் பல்வேறு இசைத் திருவிழாக்களை நிகழ்த்துகிறார். [2][ 3].
Nandakumar has been promoting Indian carnatic music both as a teacher and a performer.[8] He had the privilege of performing for various festivals all over the country,[9][10] besides giving performances for All India Radio and Doordarshan.

கீதா இராஜசேகர் புதுதில்லியில் சிறு வயதில் ஏயே கர்நாடக இசையைக் கற்கத் தொடங்கினார், மேலும் புகழ்பெற்ற கர்நாடக இசைக் கலைஞரும் சங்கீத கலாநிதி பட்டம் வெண்றவர் உம் ஆன திருமதி, தா. கி. பட்டம்மாள் அவா்களிடம் தனது பயிற்சியை தொடர்ந்து பயின்றார்.
Geetha Rajashekar started learning Carnatic Music at an early age in New Delhi and continued to study under the teachers of repute to culminate her tutelage under Sangeetha Kalanidhi Smt, D.K. Pattammal.

இசை மாணவர்களுக்க் ஆக சிங்கப்பூர் இந்தியன் நுண்கலை அமைப்புடன் இணைந்து சட்ஜம் மற்றும் ரிஷபம் என்ற இரண்டு புத்தகங்களை எழுதி வெளியிட்ட் உள்ளார். கர்நாடக இசையில் ஆரம்ப கட்டத்தில் உள்ளவர்களுக்க் ஆக அபியாச மஞ்சரி என்ற புத்தகத்தையும் எழுதிய் உள்ளார்… [1].
She authored and published two books Shadjam and Rishabam in collaboration with the Singapore Indian Fine Arts Society for students of music. She has also authored a book for the beginners in Carnatic Music titled Abhyasa Manjari.[1].

ஆண்டுகளுக்கு முன்னர் கர்நாடக இசை நிகழ்ச்சிகள் தினசரி நடத்தப்படுகின்றன. சிதம்பரம் எஸ். ஜெயராமன், சிர்காலி எஸ். ஜோவிந்தராஜன், ஷேக் சின்னமௗலா போன்ற கதைகள் தெயுபோஸம் வரை ஒவ்வொரு நாளும் தானாகவே செய்ய பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
Before some 40 years Carnatic music concerts are conducted daily in the 1000 pillar mantap. Legends like Chidambaram S. Jayaraman, Sirkali S. Govindarajan, Sheik Chinnamoulana use to perform voluntarily every day till Thaipoosam.

இந்த நினைவு மற்றும் கலாச்சார மையம் இந்தியாவின் முன்னாள் பிரதமர் இராசிவ் காந்திக்கு அர்ப்பணிக்கப் பட்ட் உள்ளது. இந்த இடத்தில் இராசிவ் காந்தியின் நினைவாக நிரந்தர புகைப்பட கண்காட்சி[1] அமைக்கப் பட்ட் உள்ளது. இங்கு கர்நாடக இசை மற்றும் பாரம்பரிய இசைக்க் ஆன மையம் உம் செயல்படுகிறது. [2].
This memorial and cultural center is dedicated to the former Prime Minister of India Rajiv Gandhi. This venue is permanent photo exhibition of Rajiv Gandhi[2] and is also a center for classical and carnatic music.

கர்நாடக இசை மற்றும் திரைப்படப் பின்னணி பாடல் ஆகியவற்றுக்க் உம் மேலதிகம் ஆக, ரேணுகா எர்ணாகுளத்தில் உள்ள ஒரு இசை பள்ளியில் இசையைக் கற்பிக்கவ் உம் செய்கிறார். இவர் மாத்ருபூமி என்ற மலையாளச் செய்தித்தாளில் இசை குறித்து வழக்கம் ஆக கட்டுரைகளை எழுதி வருகிறார். [1].
In addition to her Performances of Carnatic music and film playback singing, Renuka teaches Music at a music school in Ernakulam. She is a regular columnist on music in Mathrubhumi news paper[4].

இவர் கோழிக்கோடு பல்கலைக்கழக கல்வி வாரியத்தின் உறுப்பினர் ஆகவ் உம், தில்லி மற்றும் திருவனந்தபுரத்திற்கான அகில இந்திய வானொலியின் தணிக்கை வாரிய உறுப்பினர் ஆகவ் உம் உள்ளார். மேலும் இந்திய அரசாங்கத்தின் தமிழ் மற்றும் மலையாள மொழிகளில் வெளியிடப்பட்ட கர்நாடக இசை குறித்த புத்தகங்களுக்கு கட்டுரைகளை எழுதிய் உள்ளார்.
She is a member of the Board of Studies at University of Calicut and a Member of the Audition Board of All India Radio for Delhi and Thiruvananthapuram, and the author of several Indian government commissioned books and essays on Carnatic music in the Tamil and Malayalam languages.

ரேணுகா கர்நாடக இசையில் 550 க்கும் மேற்பட்ட இசை நிகழ்ச்சிகளை தனது கணக்கில் வைத்துள்ளார். [1] இவர் தனது இசைப் பயிற்சியினை தனது 4 வயதிலல் ஏயே தொடங்கினார். பலே பலே மொகவாடு என்ற தெலுங்குப் திரைப்படத்தில் 'எந்தரோ' என்ற பாடலை பாடியதன் மூலம் இவர் உடனடி புகழ் பெற்றார்.
Renuka is a veteran of Carnatic music circuit, with more than 550 concerts to her credit.[3] She started her music lessons at the age of 4. She gained instant popularity with the rendering of song'Endaro' in the Telugu movie Bhale Bhale Magadivoy.

இராஜி நாராயண்( Rajee Narayan) இந்தியாவின் மும்பையில் வசிக்கும் நடனக் கலைஞரும் மற்றும் இசையமைப்பாளர் உம் ஆவார். மேலும் மும்பையில் நிருத்யா கீதாஞ்சலி என்ற நடனப் பள்ளியை நிறுவி அதன் இயக்குனர் ஆக உள்ளார். இது பரதநாட்டியம், கர்நாடக இசை மற்றும் நட்டுவாங்கம் ஆகியவற்றில் மாணவர்களுக்கு பயிற்சியளிக்கிறது. [1].
Rajee Narayan is a dancer musician and a composer living in Mumbai, India. She is the founder-director of Nritya Geetanjali, a dance school in Mumbai which trains students in bharatanatyam, carnatic music and nattuvangam in addition to courses on make-up and hairstyling for bharatanatyam.[1].

நிர்மலா உலகெங்கில் உம் கர்நாடக இசைக்கு குரல் கொடுத்தும் மற்றும் அவரது வீணையில் பயணித்த் உம் வருகிறார். இவர் ஒரு தீவிர ஒருங்கிணைப்பாளர் ஆக உள்ளார். மேற்கத்திய பாரம்பரிய இசை, ஜாஸ், சீன இசை, கவிதை மற்றும் நடனம் உள்ளிட்ட பல பிரிவுகளில் எழுதி நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தி வருகிறார்.
Nirmala travels around the world teaching and performing Carnatic Music vocally and on her veena She is an active collaborator and has written and performed with many disciplines including western classical music, jazz, chinese music, poetry and dance.

உடல்நிலை சரியில்லாத காரணத்தினால், லட்சுமி நடனத்தை விட வேண்டிய் இருந்தது. ஏற்கனவே கர்நாடக இசை பின்னணி இருந்ததால், ஹிந்துஸ்தானி கிளாசிக்கல் இசையை உஸ்தாத் அப்துல் ரஹ்மான் கானிடம் பல ஆண்டுகள் ஆக கற்றார். பின்னர், ரவி ஷங்கர், சித்தார் மேஸ்ட்ரோ, ராஜேந்திரா மற்றும் உதயின் இளைய சகோதரர் ஆகியோருடன் பயிற்சி பெற்றார்.
Lakshmi had to give up dancing, and already having had a background of Carnatic music, she undertook learning Hindustani classical music for many years under Ustad Abdul Rehman Khan. Later, she also trained with Ravi Shankar, the sitar maestro and youngest brother of Rajendra and Uday.

ராஜஸ்ரீ வாரியர் இந்தியாவின் கேரளாவிலுள்ள திருவனந்தபுரத்தில் பிறந்து வளர்ந்தார். இவர், குரு வி மைதிலி மற்றும் குரு ஜெயந்தி சுப்பிரமணியம் ஆகியோர் இடம் பாரதநாட்டியம் கற்றுக்கொண்டார். இவர் முல்லமுடு ஹரிஹர ஐயர், பெரும்பாவூர் ஜி. ரவீந்திரநாத், பராசல பொன்னம்மாள் மற்றும் பி சசிகுமார்ஆகியோர் இடம் கர்நாடக இசை பயிற்சி பெற்றார். ராஜஸ்ரீ வாரியர் பத்திரிகைத் துறையில் முதுகலை பட்டயப்படிப்பை பெற்றுள்ளார்.
Rajasree Warrier was born and brought up in Thiruvananthapuram, Kerala, India. She learned Bharathanatyam under the tutelage of Guru V Mythili and Guru Jayanthi Subramaiam. She got trained in carnatic music under Mullamudu Harihara Iyer, Perumbavoor G. Raveendranath, Parassala Ponnammal and B. Sasikumar.

இசைக் கச்சேரிகளின் போது லெட்சுமி எந்த விதம் ஆன குறிப்புகளைய் உம் வைத்திருக்க மாட்டார். இது அவரது கர்நாடக இசை ஆழ்ந்த அறிவினை வெளிப்படுத்துவத் ஆக உள்ளது. குரல் வளம் கம்பீரம் ஆகவ் உம் இனிமைய் ஆகவ் உம் இருக்கும் அவருடைய பாடும் பாணி புகழ்பெற்ற கர்நாடக பாடகர்கள் ஆன செம்மங்குடி மாமா, ம. ச. சுப்புலெட்சுமி., தா. கி. பட்டம்மாள் ஆகியோர்களின் இசை மரபுகளைப் பின்பற்றி அமைந்தத் ஆக இருக்கும்.
Lakshmi does not keep any notes or hints during the Kacheri which reveal the depth in Carnatic knowledge. Her voice is majestic and soothing. Her singing style follows the traditions of legendary Carnatic singers such as Semmangudi mama, MS, DKP to name a few.

ஆம் ஆண்டில், மும்பை, சண்முகானந்தா நுண்கலை மற்றும் சங்கீத சபையின் சங்கீத வித்யாலயாவின் முதல்வர் ஆக இருந்து 1985 வரை குரல் இசை மற்றும் வீணை ஆகிய இரண்டையும் கற்பித்தார். [1] [2][ 3] 1974 ஆம் ஆண்டில், ஆத்திரேலியாவின் பெர்த்தில் நடைபெற்ற சர்வதேச இசைக் கல்வி சங்கத்தின் பதினொன்றாவது மாநாட்டில் கர்நாடக இசை மற்றும் வீணைக் கலைஞர் ஆகப் பங்கேற்றார்.
In 1970, he came to Mumbai, as the principal of the Sangeetha Vidyalaya of Shanmukhananda Fine Arts and Sangeetha Sabha and taught both vocal music and veena till 1985.[1][2][3] In 1974, he took part as the teacher of Carnatic music and veena at the Eleventh Conference of International Society of Music Education at Perth, Australia.

இவர் தனது மாமியார் மற்றும் பிரபல கர்நாடக இசைப் பாடகர், மறைந்த டி. கே. பட்டம்மாள், இசை நிகழ்ச்சிகளில் வாழ்பாட்டுக் கலைஞராக இவர் அறியப்படுகிறார். [1] லலிதா சிவகுமார் இந்திய இசையில் ஒரு முக்கிய பாடகரான டாக்டர் நித்யஸ்ரீ மகாதேவனின் தாய் மற்றும் குரு என்ற் உம் பிரபலமாக அறியப்படுகிறார். [2] இவர் டி. கே. பி கர்நாடக இசை பள்ளியின் மிகவும் பிரபலமான மூத்த குரு( ஆசிரியர்) ஆவார்.
She was known for vocally accompanying her mother-in-law and leading Carnatic vocalist, the late D. K. Pattammal, in concerts,.[1] Lalitha Sivakumar is also prominently known as the mother and guru of Dr. Nithyashree Mahadevan, a prominent vocalist in Indian music.[2] She is a very well known eminent and veteran guru(teacher) of the D.K. P's school of Carnatic Music.

இசையில், கவாயின் ஆர்வத்தைப் பார்த்து, இவரது மாமா, கானயோகி பஞ்சாக்சர கவாய் என்பவரால், நடத்தப்படும் வீரேசுவர புண்யாசரமத்திற்கு, அழைத்துச் சென்றார். பஞ்சாக்சரா கவாயின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், இவர் இந்துஸ்தானியில் தேர்ச்சி பெற்றார். முண்டரிகி ராகவேந்திரச்சாரின்( விசேச பரம்பரையைச் சேர்ந்தவர்) வழிகாட்டுதலின் கீழ் இவர் கர்நாடக இசையில் தேர்ச்சி பெற்றார். மேலும், ஹார்மோனியம், தபலா, வயலின் மற்றும் 10 இசைக் கருவிகளை இவர் கற்றுத் தேர்ந்தார்.
Seeing Gawai's interest in music, his uncle took him to Veereshwara Punyashrama, run by Ganayogi Panchakshara Gawai. Under the guidance of Panchakshara Gawai, he mastered Hindustani. He mastered carnatic music under the guidance of Mundarigi Raghavendrachar(belonging to Vishesha Parampara).

இவர் தனது 5 வயதில் ஆற்றிங்கல் அரிகர ஐயரின் கீழ் கர்நாடக இசையை கற்கத் தொடங்கினார். பின்னர் பெரம்பாவூர் ஜி. இரவீந்திரநாத்தின் கீழ் பயின்றார்.[ 3] அதன்பிறகு, இவர் 18 ஆண்டுகள் ஆக நெய்யாற்றிங்கரை மோகனச்சந்திரனின் மாணவர் ஆக இருந்தார்.[ 3] 1987 முதல் 1990 வரை கேரள பல்கலைக்கழக இளைஞர் விழாவில் கர்நாடக குரல் போட்டியில் தொடர்ச்சியாக நான்கு முறை வென்றார்.
He began learning Carnatic music at the age of 5 under Attingal Harihara Iyer and later under Perumbavoor G. Raveendranath.[3] Thereafter, he was a student of Neyyattinkara Mohanachandran for 18 years.[3] He won the Carnatic vocal competition at the Kerala University youth festival four times in a row from 1987 to 1990.[3] He completed his graduation in Electrical Engineering from TKM College of Engineering and College of Engineering.

ராஜஸ்ரீ வாரியர் ஒரு பாரத நாட்டிய நடனக் கலைஞர்[ 1], கல்வியாளர் மற்றும் ஊடக நபர் ஆவார். இவர் மலையாள மொழி எழுத்தாளர் மற்றும் பாடகராக உள்ளார். இவர், இசைத் துறையில் மேற்கொள்ளப்பட்ட வர்ணங்களின் இரட்டை படிவங்கள்( தானா வர்ணங்கள் மற்றும் பாத வர்ணங்கள்) குறித்த ஆராய்சிக்க் ஆக, முனைவர் பட்டம் பெற்றுள்ளார். பரத நாட்டியம், கர்நாடக இசை மற்றும் சோதனை திரையரங்கு போன்றவற்றில் அதிக முக்கியத்துவம் செலுத்தும் 'உத்தரிகா- கலைகளின் பயிற்சி மையம்' என்ற அமைப்பின் நிறுவனர் ஆவார். மேலும், இவர் ஏப்ரல் 2016 முதல் கேரள சங்கீத நாடக அகாதமியின் நிர்வாக உறுப்பினர் ஆக உள்ளார்.
She is also a writer in Malayalam and a vocalist. She holds a PhD in Music for her research in Varnas in Dual Forms(Tana Varnas and Pada Varnas) She is the founder director of'UTTARIKA, Centre for Performing Arts', focusing on research and training in Bharata Natyam, carnatic music and experimental theatre. She is the Executive Member for Kerala Sangeeta Nataka Academy since April 2016.

பல அமைப்புகள் திருமதி. லலிதா சிவகுமாரின் திறமை மற்றும் கர்நாடக இசை உலகிற்கு அளித்த பங்களிப்புகளை அங்கீகரித்த் உள்ளன. சமீபத்தில், இந்த இசை மரபு தொடர்ச்சியை அங்கீகரிப்பததா, மெட்ராஸ் சவுத் லயன்ஸ் நற்பணி மன்றம்& ரச- ஏ. ஆர். பி. ஐ. டி. ஏ- இந்திய நாடகக் கலைகளின் ஆராய்ச்சி மற்றும் செயல்திறனுக்க் ஆன அகாடமிய் ஆனது 2016 சனவரி 4 அன்று லலிதா மற்றும் ஐ. சிவகுமார் ஆகிய இருவருக்கும், 'இசை ரச மாமணி' என்ற பட்டத்தை வழங்கியது.
Several Organisations have recognised Smt. Lalitha Sivakumar's talent and contributions to the world of Carnatic music. Recently, On Recognising that A Musical Legacy continues, Madras South Lions Charitable Trust& RASA- A.R.P.I.T. A- Academy for Research& Performance of Indian Theatre Arts, together conferred the title'ISAI RASA MAAMANI' on Smt. Lalitha& I. Sivakumar, on 4 January 2016.

நரேஷ் ஐயர் 1981 ஆம் ஆண்டு ஜனவரி 3 ம் தேதி சங்கர் ஐயர் மற்றும் ராதா என்பவர்களுக்கு மகனாக பிறந்தார், மும்பை, மாதுங்காவில் வளர்த்தார். அவருக்கு நிஷா ஐயர் என்ற இளைய சகோதரி இ இருக்கிறார். இவர் ஒரு சுயசிந்தனை நிபுணத்துவ கலைஞர் ஆவார். அவர் வணிகம் மற்றும் பொருளாதாரத்திற்கான SIES கல்லூரியில் பயின்றார். அங்கு அவர் வர்த்தகத்தில் பட்டம் பெற்றார். பட்டப்படிப்பு முடித்த பட்டையக் கணக்காளர் ஆக இருந்தார், மேலும் கர்நாடக இசை மற்றும் இந்துஸ்தானி இசையை கற்றுக் கொண்டார்.[ சான்று தேவை].
Naresh Iyer was born to Shankar Iyer and Radha on 3 January 1981 and brought up in Matunga, Mumbai. He has a younger sister named Nisha Iyer, who is an upcoming self-taught Professional Artist. He attended SIES College of Commerce and Economics where he received his Degree in Commerce. After graduation he intended to become a Chartered Accountant and was practicing CA and side by side was learning Carnatic music and Hindustani classical music too.[citation needed].

லலிதா சிவகுமாரின் தந்தை, பாலக்காடு டி. எஸ். மணி ஐயர் ஆவார். அவர் கர்நாடக இசை துறையில் மூத்த மிகவும் புகழ்பெற்ற மிருதங்க வித்வான் ஆவார். மேலும் சங்கீத கலாநிதி மற்றும் பத்ம பூசண் விருதுகளை பெற்ற முதல் மிருதங்க வித்தான் உம் ஆவார். லலிதா சிவகுமார் தன் 18 வயதில் டி. கே. பட்டம்மாளின் மகன் ஐ. சிவகுமாரை மணந்தார். திருமணத்திற்கு அடுத்த நாளில் இருந்து, டி. கே. பட்டம்மளிடமிருந்து கர்நாடக இசையில் பயிற்சி பெற்றத் துவங்கினார்.
Lalitha Sivakumar's father, Palghat Mani Iyer, was the senior most legendary mridangist in the field of Carnatic music, and was the first mridangist to win the Sangeetha Kalanidhi and Padmabhushan awards. At the age of 18, Lalitha Sivakumar was married to I. Sivakumar, son of D. K. Pattammal. The day after the wedding, she received training in Carnatic music from D. K. Pattammal.

அரிதாஸ், கதகளி உலகிற்கு திரும்பியத் உம், மேடையில் உடன் பாடுபவர் ஆக தொடங்கினார். முதன்மையாக நட்சத்திர இசைக்கலைஞர் எம்ப்ராந்திரி, இவரை தனது சிறகுகளின் கீழ் வளர்த்தார். இறுதியில் அவரது மெல்லிசைக் குரல், பாடல் வரிகளின் தெளிவான விளக்கம் மற்றும் நண்பர்கள் மற்றும் ஐதர் அலி போன்ற மூத்த சக ஊழியர்களின் ஆதரவு ஆகியவை ஒரு சிறந்த முன்னணி பாடகராக உயரும் திறனை வெளிப்படுத்தின. தென்னிந்திய பாரம்பரிய கர்நாடக இசையின் கனமானமைக்ரோடோன் குரல் கலாச்சாரத்தை அதில் புகுத்தும்போது கூட, கதகளி இசைக் காட்சியின் அத்தியாவசிய உணர்ச்சி நிறைந்த சோபனம் பாணியைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார்.
Haridas, on his return to the world of Kathakali, began as shinkiti(accompanist singer) on stage, primarily under star musician Embranthiri, who groomed him. But eventually his melodious voice, clear enunciation of lyrics and support from friends and senior colleagues like Hyderali brought out his potential of rising to an eminent lead singer. He retained the essential emotion-laden Sopanam style of Kathakali music rendition even while infusing in it the microtone-heavy voice culture of the south Indian classical Carnatic music.

பள்ளிப்படிப்பை முடித்த பின்னர், கோவிந்த பிசரோடி என்ற உள்ளூர் ஆசிரியரிடமிருந்து பாரம்பரிய கர்நாடக இசையை கற்றுக்கொண்டார். பதின்ம வயது சங்கரன் 1958 இல் கேரள கலாமண்டலத்தில் சேர்ந்தார். மாதம்பி சுப்ரமணியன் நம்பூதிரி, கலாமண்டலம் திருர் நம்பீசன் மற்றும் கலாமண்டலம் ஐதர் அலி ஆகியோர் அத் ஏ ஆண்டில் கலாமண்டலத்தில் இணைந்தனர். இந்த நிறுவனத்தில் இவரது கதகளி இசை ஆசிரியர்கள் கலாமண்டலம் நீலகண்டன் நம்பீசன், கலாமண்டலம் கங்காதரன், சிவராமன் நாயர் மற்றும் மாதவ பணிக்கர்.
After completing his schooling, during which he learnt classical Carnatic music from a local teacher named Govinda Pisarody, teenaged Sankaran joined Kerala Kalamandalam in 1958. Madambi Subrahmanian Namboothiri, Kalamandalam Tirur Nambissan and Kalamandalam Hyderali joined Kalamandalam in the same year. His Kathakali music tutors at the institution were Kalamandalam Neelakantan Nambisan, Kalamandalam Gangadharan, Sivaraman Nair and Madhava Panikkar.