Що таке MANNERIST Українською - Українська переклад

• маньєризму
• маньєриста

Приклади вживання Mannerist Англійська мовою та їх переклад на Українською

The trompe l'oeil Mannerist ceiling.
Тромплей на стелі Церкви у стилі маньєризму.

Mannerist portal is decorated with medallions with portraits of kings.
Портал в стилі маньєризму прикрашають медальйони з портретами королів.

Arcimboldo is known as a mannerist in the 16th century.
Джузеппе відомий як маньерист 16-го століття.

During the Philippine era, the palace changed hugely, scrapping the original Manueline for a Mannerist style.
Під час епохи Іберійської унії палац сильно змінився, змінивши оригінальний мануелінський стиль на маньєристський.

He built it in the Mannerist style, making the west facade of the snow-white.
Побудував він її в стилі маньєризму, зробивши західний фасад білим.

And it's almost over the top here, almost Mannerist, actually.
Тут цього багато, це, фактично, майже маньєризм.

He pioneered the Mannerist style in his design of the library which became renowned for its architecture.
Він став піонером стилю маньєризм у своєму дизайні бібліотеки, яка стала відомою завдяки її архітектурі.

The London-based Pre-Raphaelites rejected the formalism of Mannerist painting after Raphael.
Лондонські прерафаеліти відкидали формалізм картин Маньєризму після Рафаеля.

In the late 1550's, Bassano leaves the Mannerist experiences and returns to the Renaissance, broad and expressive, manner of writing.
В кінці 1550-х років Бассано залишає маньеристские досліди і повертається до ренесансної, широкої і виразною, манері письма.

Lisbon's São Roque Church, one of the most expensive interiors built during the Mannerist period in Europe.
Церква Святого Роха в Лісабоні- один з найдорожчих інтер'єрів, побудований в епоху маньєризму в Європі.

In fact, I think there is a letter from one Mannerist artist to another Mannerist artist where he says something like:.
Насправді, я думаю, що десь існує лист від одного митця-ман'єриста до іншого, в якому говориться, щось на кшталт:.

This magnificent, two-storey cloister is considered one of the most important examples of Mannerist architecture in Portugal.
Ця розкішний, двоповерховий монастир вважається одним із найважливіших прикладів манерської архітектури Португалії.

Ribeira Palace in its mid-18th century Mannerist and Baroque form, only years before its destruction in the 1755 Lisbon earthquake.
Рібейра палац в середині 18 століття в стилі маньєризму і бароко, кілька років до його руйнування в 1755 Лісабонського землетрусу.

In this period he mounted several notable exhibitions particularly on the work of Wenceslas Hollar(1961) and on Mannerist art(1965).
У цей період він організував декілька помітних виставок, зокрема, робіт Вацлава Голлара(1961) і зразків маньєризму(1965).

However, in the 1950s he began to include certain playful and mannerist forms into his buildings, such as the Synagogue of Port Chester(1954- 56), with a vaulted plaster ceiling and narrow colored windows, and the Art Gallery of the University of Nebraska(1963).
Проте вже у 1950-х, він почав добавляти до своїх проектів трохи грайливих та маньєристських форм, на подобі синагоги в Порт-Честері(1954-1956), яка містить у собі склепінчасту штукатурну стелю та вузькі кольорові вікна, та Мистецькою галереєю Університету Небраски(1963).

The work“The Rape of the Sabines” with spiral shapes and a complex structure of viewpoints is an excellent example of Mannerist sculpture.
Робота«The Rape of the Sabines»(Флоренція) зі спіралеподібними формами і складною структурою точок огляду є прекрасним прикладом маньеристской скульптури.

Oil sketches on paper were a popular medium amongst the Italian artists of the Late Renaissance and Mannerist period.[16] The round cap of red velvet worn by Cellini alludes to the head of St. Macarius the Great, a well-known personage of the famous medieval fresco"Triumph of Death"(Camposanto, Pisa).
Нариси олією на папері були розповсюдженим засобом серед італійських художників пізнього Ренесансу та періоду маньєризму.[16] Круглий капелюшок червоного оксамиту, одягнений на Челліні, є алюзією на голову Св. Макарія Великого(St. Macarius the Great), відомого персонажу знаменитої середньовічної фрески«Тріумф Смерті»(Цвинтар Кампо-Санто, Піза).

The palace complex underwent numerous reconstructions and reconfigurations from the original Manueline design, ending with its final Mannerist and Baroque form.
Палацовий комплекс неодноразово реконструювався і перепланування з оригінального мануелінського стилю, закінчуючи його остаточних форм маньєризму і бароко.

The 17th- and 18th-century Baroque interiors of the original church were fully preserved and transferred to the new one, and can still be observed today; some of the paintings are even older, both a panel by Mannerist painter Diogo Teixeira[pt] depicting Saint Irene healing the wounds of Saint Sebastian, and a rare painting of Saint Anthony of Lisbon(in the sacristy) date back to the 16th century.[2].
Барокові інтер'єри первинної церкви XVII та XVIII ст. повністю збереглись і перенеслися до нової, і їх можна спостерігати і сьогодні; деякі картини ще старші, обидві- панно художника-маньєриста із зображенням святої Ірини, що загоює рани святого Себастьяна, а також рідкісна картина святого Антонія Лісабонського(у ризниці) датується 16 століттям.[1].

As a depiction of Diana, the painting is notable in part for what it does not depict- neither Actaeon catching sight of Diana and her nymphs bathing nor the actual moment when Callisto's pregnancy is revealed, both popular themes in mannerist painting in the early 17th century.
Як зображення Діани, картина частково примітна тим, на чому вона не зображена- ні Актеон, який не помітив, як Діана та її німфи купаються, ні фактичний момент, коли виявляється вагітність Каллісто, обидві популярні теми в манерістському живописі на початку 17 століття.

The style of Aachen unites idealization usual for Roman and Florentine schools of the Late Renaissance and mannerist period, with brilliant colors of Venetian and Dutch realism.
Стиль Аахена об'єднав ідеалізацію, властиву римської та флорентійської школам періоду пізнього Відродження і маньєризму, з венеціанським колоритом і голландським реалізмом.

The painting on the left side wall, The Appearance of the Angel to St. Roch(late 16th century), is considered to be one of the finest works by the Mannerist painter Gaspar Dias ca.
Картина на лівій бічній стіні"Поява ангела до Святого Роха"(кін. XVI ст.) вважається однією з найкращих робіт художника-маньєриста Гаспара Діаша бл.

When the diagonal tiles were replaced by a repetitive pattern of horizontal polychrome tiles, one could obtain a new design with different motifs, interlacing Mannerist drawings with representations of roses and camelias(sometimes roses and garlands).
Коли діагональні кахлі замінились повторюваним малюнком горизонтальних поліхромних, майстри отримати можливість створювати новий дизайн з різними мотивами, переплітаючи маньєристичні малюнки із зображеннями троянд та камелій.

He collaborated with his father, Girolamo Rainaldi, a distinguished architect who transplanted to Rome the north Italian Mannerist tradition of Pellegrino Tibaldi.
Спочатку Карло працював разом зі своїм батьком, Джіроламо Райнальді, який переніс до Риму північно-італійську маньеристическую традицію Пеллегріно Тібальд.

This magnificent, two-storey cloister connects the dormitory of the monks to the church, and is considered one of the most important examples of Mannerist architecture in Portugal.
Цей чудовий, двоповерховий монастир з'єднує гуртожиток ченців із церквою, і вважається одним із найважливіших прикладів архітектури маньєризму в Португалії.

Ukrainian icons, wooden sculptures, marble bust of Queen Barbara Radziwill, the portrait Basil Nicholas Potocki, battle painting“Battle of Vienna”, a unique collection of sculptor Ivan Pinsel, Western European tapestries in the spirit of Baroque and Mannerist, 17-18 century original furniture and many other valuable historical pieces.
Серед яких- чимало українських ікон, дерев'яні скульптури, мармурове погруддя королеви Варвари Радзивіл, портрет магната Миколи Василя Потоцького, батальна картина«Битва під Віднем», унікальна колекція творів скульптора Івана Пінзеля, західноєвропейські гобелени у дусі бароко та маньєризму, оригінальні меблі 17-18 століття і багато інших цінних історичних пам'яток.