Sta znaci na Srpskom STRINDBERG - prevod na Српском

• стриндберг
• стриндберга
• strindberg

Примери коришћења Strindberg на Енглеском и њихови преводи на Српски

Vilhelm Ekelund August Strindberg.
Екелунд Август Стриндбер.

Strindberg writes in"The Storm".
Strindberg je napisao u' Oluji'.

It has no pretense to be Strindberg.
Али то није ругање Стриндбергу.

Strindberg was misunderstood, too.
I Strindberga niko nije razumeo.

Have you seen my Strindberg book?
Da li je neko video moju Strindberg knjigu?

Strindberg once came to this country.
Strindberg je jednom bio u ovoj zemlji.

Which is more than can be said for Strindberg.
To je više nego što može da se kaže za Volstrit.

Strindberg… Strindberg said women smelt of celery.
Strindberg je rekao da žene mirišu na celer.

They're artists, like James Joyce or Strindberg.
Oni su umetnici, kao Džejms Džojs ili Strindberg.

The rest can write about Strindberg and give your own reflections.
Ostali mogu da pišu o Strindbergu i daju svoja razmišljanja.

Like Strindberg, Bergman often managed to make good use of his demons, by"harnessing them to his chariot".
Као и Стриндберг, Бергман је такође имао користи од својих демона," упрегнувши их у кочије", учинио их корисним.

In a better state because I read Strindberg(Separated).
Stanje se popravilo, jer sam čitao Strindberga( Zavađeni).

Like Strindberg, Bergman often managed to make good use of his demons, by"harnessing them to his chariot".
Kao i Strindberg, Bergman je takođe imao koristi od svojih demona,„ upregnuvši ih u kočije“, učinio ih korisnim.

You try and stretch as an actor-- do Strindberg, O'Neill, but all they want is,"Course laid in, Captain.".
Trudiš se da se potvrdiš kao glumac širokog spektra-- radiš Strindberga, O' Nila, ali sve što ljudi žele je" Kapetane, kurs je unesen.".

Founded Nya Skandinaviska Försoksteatern(New Scandinavian Experimental Theatre) 1989 after the example of Strindberg 100 years earlier.
Учествовао је у оснивању Новог скандинавског експерименталног позоришта 1989. године, слéдећи Стриндбергов пример од сто година раније.

For Strindberg, the dissolution of character, with dream-like plot, were logical steps in research of"the one life a writer may know"- his own.
Распад карактера, као и сновиђенско одвијање радње били су за Стриндберга логичан след истраживања оног" јединог живота који писац познаје"- свог властитог.

We believe that the production by Nikita Milivojević, based on the first part of the trilogy, confirms that Strindberg is our contemporary indeed.
Верујемо да представа Никите Миливојевића, заснована на првом делу трилогије, потврђује да је Стриндберг заиста наш савременик.

Strindberg, a Swedish playwright, novelist and painter- let us name just his major activities- was one of the most original artists of his time.
Стриндберг, шведски драмски писац, приповедач и сликар- да наведемо само његове главне преокупације- био је једна од најоригиналнијих уметничких личности свог времена.

Poets who have acknowledged their debt to the Codex Regius include Vilhelm Ekelund, August Strindberg, J.R.R. Tolkien, Ezra Pound, Jorge Luis Borges, and Karin Boye.
Песници, који су признали свој дуг Кодекс Региусу су Вилијам Екелунд, Август Стриндберг, Толкин, Езра Паунд, Хорхе Луис Борхес, и Карин Боје.

Egon Savin finds that if these plays had received the response they deserve, Nušić would have continued writing the social drama he loved and admired, starting from Sophocles to Strindberg.
Да су наишле на одјек какав заслужују, сматра Егон Савин," Нушић би сигурно наставио са писањем друштвених драма које је волео и којима се толико дивио од Софокла до Стриндберга".

According to Elinor Fuchs, Strindberg has realised that creation of typical and"automatic" characters was the result of adhering to Aristotelian principle that"story(plot) is the soul of tragedy".
По мишљењу Елинор Фукс, Стриндберг је схватио да је типизација и" аутоматизација" лика била крајња консеквенца придржавања аристотелијанског принципа да је" прича( радња) душа трагедије".

From 1904 to 1908, he was part of a theatre troupe that produced modernist, psychologically realistic plays by Henrik Ibsen, August Strindberg, and Gerhart Hauptmann.
Од 1940. до 1908. године био је део позоришног колектива, који је производио модернистичке, психолошко реалне представе Хенрика Ибсена, Августа Стриндберга и Гехарта Хауптмана.

Strindberg became popular in Europe after the triumph of his master-pieces Miss Julie, The Father and Creditors in Paris and Berlin, but he experienced a three-year long"inferno-crisis" and a six-year abstinence from writing.
Етаблиравши се у Европи после тријумфа његових ремек-дела Госпођица Јулија, Отац и Повериоци у Паризу и Берлину, Стриндберг улази у своју трогодишњу" инферно фазу" и шестогодишњу апстиненцију од писања.

The work never achieved great success on the stage, apart from in the operatic setting by Claude Debussy, but it was at the time widely read and admired by the literary elite in the symbolist movement, such as Strindberg and Rilke.
Дело никада није постигло велики успех на сцени, осим у оперској поставци Клода Дебисија, али је у то време било веома читано и обожавано од стране књижевне елите у симболистичком покрету, попут Стриндберга и Рилкеа.

According to Slobodan Selenić, with this approach, Strindberg had entered"the dangerous place, defined by Breton as an approach were authors place understanding of their own personality and soul searching before their own work.".
По мишљењу Слободана Селенића тим приступом је Стриндберг ступио на" онај опасан простор који ће Бретон дефинисати као пут на коме аутори разумевање и испитивање своје личности стављају изнад властитог дела".

Strindberg was the first naturalistic playwright who realized that the new drama requires the new theatre, a new and more intimate relationship between stage and auditorium and this is why, under the influence of Antoine's Theatre Libre, he founded the first Scandinavian Experimental Theatre and, later on, the Intimate Theatre in Stockholm.
Стриндберг је био први натуралистички драмски писац који је схватио да је за нову драму потребно ново позориште, нов, интимнији однос сцене и гледалишта и зато је, под утицајем Антоановог Слободног театра, основао Први експериментални скандинавски театар, а потом Интимни театар у Стокхолму.

Besides the pieces of international classics that were a compulsory part of the repertoire(Sophocles, Shakespeare, Calderon, Moliere, Racine, Goldoni, Corneille, Rostand, Schiller, Goethe, Ibsen, Strindberg, Gogol, Ostrovsky, Chekhov, Gorky…), the National Theatre immediately started to support national play writing. Naturally, in the beginning there were only a few good texts.
Поред комада светских класика, који су од самих почетака били обавезан део репертоара( Софокле, Шекспир, Калдерон, Молијер, Расин, Голдони, Корнеј, Ростан, Шилер, Гете, Ибзен, Стриндберг, Гогољ, Островски, Чехов, Горки…), Народно позориште је одмах почело да подстиче домаће драмско стваралаштво.

In this sense, Göran Stockenström quotes O'Neill"Strindberg is a pioneer of everything modern in theatre", while Elinor Fuchs(in her essay Strindberg- Our Contemporary) sees his influence all the way to Beckett and the new avant-garde of the 1960s, and beyond- to post-modern experiments in American"theatre of scenes"(Robert Wilson and others).
У том смислу, Јоран Строкенстом наводи О' Нилову изјаву да је" Стриндберг претеча све модерности у театру"; а Елинор Фукс( у есеју Стриндберг- наш савременик) види његов утицај све до Бекета и неоавангарде 1960-тих, па и даље- до постмодерних експеримената у америчком" театру слика"( Роберт Вилсон и други).

In a mock interview with himself(published as a preface to the novel The Son of a Servant), much before Joyce and Virginia Woolf, Strindberg stated that"the writer, with his poor and superficial knowledge about psychology, should never try to portray the well hidden soul of other people" and that"a man cannot know more than one life, his own," quite in the spirit of scientific objectivity.
Знатно пре Џојса и Вирџиније Вулф, у једном измишљеном интервјуу са самим собом( који је објавио као поговор роману Син служавке), Стриндберг, сасвим у духу научне објективности, изјављује да" књижевник са својим бедним и површним познавањем психологије, не би смео ни да покушава да приказује дубоко скривен душевни живот других људи" и да" човек не познаје више од једног живота, и то свог властитог".

He has directed plays by Mrozek, Kohout, Weiss, Schisgal, Beckett, Roger Vitrac, Jari, Strindberg, Ostrovski, Gorky, Kolyada, Razumovska, Petruševska, von Horvath, McDonough, Kretzu, Nabokov, Sartre, Camus, Ionesco, Moliere, Shafer, Voltaire, Chekhov, Bulgakov, Lorca, Shakespeare, Držić, Popović, Stefanovski, Romčević, Krečković, Domanović, Bećković, etc. in theatres across Serbia, Hungary, Sweden, Croatia and Macedonia.
У позориштима Србије, Мађарске, Шведске, Хрватске и Македоније режирао драме Мрожека, Кохоута, Вајса, Шизгала, Бекета, Роже Витрака, Жарија, Стриндберга, Островског, Горког, Кољаде, Разумовске, Петрушевске, фон Хорвата, Мекдоне, Креца, Набокова, Сартра, Камија, Јонеска, Молијера, Шефера, Волтера, Чехова, Булгакова, Лорке, Шекспира, те Држића, Поповића, Стефановског, Ромчевића, Кречковића, Домановића, Бећковића.